Biografía de Nicky Jam
Nombre Verdadero: Nick Rivera Caminero
Actividad: Cantante
Categoría: Reggaeton y música urbana
Nacionalidad: Estadounidense
Lugar de nacimiento: Lawrence, Massachusetts (Boston)
Fecha de nacimiento: 17 de Marzo 1981
Nombre artístico: Nicky Jam
Dónde Contratar a Nicky Jam : Agencia Artista TV
¿Quién es Nicky Jam?
Nick Rivera Caminero, mejor conocido artísticamente como Nicky Jam, es un cantante de Reggaeton estadounidense, originario de Lawrence, Massachusetts, nació el 17 de marzo de 1981 ascendencia Puertorriqueña y Dominicana por parte de sus padres. Especializado en los Género musicales de: Reggaeton,Trap y Dancehall
Desde muy joven comenzó a rapear y al realizar una actuación en un supermercado, llamó la atención de una señora, quien era esposa de un director ejecutivo de un sello discográfico.
Jam firmó un contrato de grabación y con casi catorce años, lanzó su álbum debut titulado …Distinto a los Demás.
Nicky Jam a mediados de los años 90 conoció a Daddy Yankee, con quien formó un dúo. Juntos crearon varios éxitos musicales, pero en 2004 se disolvieron por diversos conflictos personales.
A finales de la década de los años 2000 la carrera musical de Jam sufrió un descenso, por lo que decidió mudarse a Medellín, Colombia entre 2007 y 2010, con el propósito de lanzar nuevamente su carrera artística.
En 2014 Nicky empezó a ganar popularidad nuevamente en varios países de Latinoamérica con sus sencillos «Travesuras» y «Voy a beber».
En 2015, lanza el tema «El perdón», que se convirtió en un éxito en América y en varios países europeos como España, Alemania, Francia, Portugal y Suiza, entre otros.
«El perdón» ganó el galardón a mejor interpretación urbana en los Premios Grammy Latinos de 2015 y en los Latin American Music Awards los premios como sencillo del año y colaboración favorita, respectivamente.
Nicky Jam- Infancia e inicios en la música 1981-1995:
Nicki Rivera Mejor conocido cómo Nicky Jam nació el 17 de marzo de 1981 en la ciudad de Boston en Massachusetts.
De origen puertorriqueño por su padre y dominicano por su madre. Tiene cuatro hijos llamados Joe Martin, Luciana (Lucy), Yarimar y Alyssa, la mayor de todos.
De pequeño, empezó a rapear; cuando Jam tenía diez años, su padre decidió trasladar a su familia al pueblo de Cataño, Puerto Rico y Jam para ayudar económicamente a su familia, comenzó a trabajar en un supermercado como empacador.
A los catorce años, llamó la atención de la esposa de un director ejecutivo de un sello discográfico independiente de Puerto Rico al realizar una puesta en escena en su lugar de trabajo. Ella lo llevó donde su esposo; Nicky rapeó para el director y quedó encantado.
Se firmó un contrato de grabación y la disquetera puso en venta su álbum de estudio debut …Distinto A Los demás, que mezcla los géneros rap y reggae.
El disco no tuvo éxito, sin embargo, ayudó a que varios disc-jockey y vocalistas se interesan en trabajar con él después de escuchar sus interpretaciones bilingües, Nicky en varias ocasiones fue telonero de conciertos.
Su seudónimo de Nicky Jam, se lo dio un transeúnte en forma de broma. Cabe destacar que antes de esta producción lanzada en 1995, Nicky ya había participado en una producción titulada «DJ Joe (Vol. 1): Underground Music (1994)», donde interpretó los temas «Mira esa muchacha (con Baby Doc)», y la versión original del tema «Sigo potente», que fue re-grabado nuevamente para su álbum debut.
Trayectoria:
1996-2009: Nicky Jam, Alianza con Daddy Yankee y fracaso musical
A mediados de la década de 1990, Nick Jam conoció a Daddy Yankee, artista por quien, en ese entonces, sentía mucha admiración. Yankee al apreciar talento en él le ofreció trabajar juntos y lo invitó como su hype man para un concierto que realizó en República Dominicana.
Ellos formaron un dúo llamado Los Cangris y crearon una fuerte amistad. Juntos compusieron y grabaron varias canciones, entre ellas «En la cama», «La Gata» y «Guayando», que tuvieron un éxito moderado en Latinoamérica.
En marzo de 2001 Yankee lanzó un álbum recopilatorio llamado El Cartel II, que incluyó un tema en el que Jam participó como vocalista, Tu cuerpo en la cama.
Después del éxito que Nicky Jam cosechó junto a Yankee, empezó a consumir sustancias nocivas y alcohol; Yankee, preocupado por los malos hábitos de Nicky, trató de ayudarlo; pero sin resultados.
Constantemente tenían confrontaciones; Nicky compuso una canción para Yankee y creó una rivalidad. En 2004 rompieron su amistad definitivamente y dejaron de trabajar juntos.
A finales de noviembre de 2004 salió a la venta el álbum Vida Escante, de Nicky, y se convirtió en el álbum más exitoso del artista hasta ese entonces, al situarse en la posición 4 del Top Tropical Albums y la 23 de Top Latin Albums, de Billboard.
Álbum incluye canciones notorias como «Me estoy muriendo» o «Chambonea» que obtuvieron posiciones favorables en el Latin Tropical Airplay.
En 2004 Yankee ganó popularidad como un artista de reguetón con su éxito internacional «Gasolina»; mientras que Jam, con rechazos del público, siguió auto destruyéndose y dejó de grabar tras caer en una profunda depresión, que además le provocó una subida de peso.
Él ni siquiera tenía para pagar el hospedaje y con un bajo perfil, realizaba puestas en escena en un hotel para turistas, lo que le ayudó a mejorar sus destrezas vocales y descubrió que, aparte de rapear, «podía cantar».
A finales de diciembre de 2007 Nicky lanzó el álbum The Black Carpet, que tuvo un éxito moderado al ingresar a la posición 24 del Top Latin Albums de Estados Unidos.
Para su promoción puso en venta el sencillo «Gas pela», con R.K.M, y se situó en el puesto 45 del listado Hot Latin Songs.
Para finales de la década de los años dos mil, Jam siguió con sus trabajos en la industria de la música; pero sin éxito.
2010-2014: Mudanza a Medellín y regreso nuevamente a la música
En busca de trabajo y con ganas de comenzar nuevamente su carrera musical, Nicky Jam entre 2007 y 2010 viajó a la ciudad colombiana de Medellín.
Él empezó a realizar espectáculos cantando sus éxitos de los años 2001 y 2003 en varias ciudades de Colombia y al contar con buena acogida del público, pensó que podía iniciar de nuevo su carrera artística.
Cabe destacar que Jam nunca dejo la música y siempre durante los años se mantuvo lanzando música, nunca se quitó de ello pero esto sin éxito alguno la verdad.
Luego Jam se enfocó en crear una nueva base de fanáticos y comenzó a reunir el dinero que obtenía de sus conciertos para pagar la producción de sus canciones y vídeos.
En 2012 Nicky Jam grabó junto con Yankee el tema «El party me llama», incluida en el álbum Prestige, lo que confirmó que ambos habían resuelto sus desacuerdos de años anteriores.
En 2013 Nicky Jam publicó «Voy a beber», que se convirtió en un éxito en varios países de Latinoamérica e ingresó en posiciones favorables de listas musicales de Billboard.
A finales de enero de 2014 Jam lanzó el sencillo «Travesuras», que alcanzó el puesto 4 en la lista Hot Latin Songs, de Billboard.
2015-Presente: Éxito internacional de Nicky Jam
A principios de febrero de 2015 Nicky Jam firmó un contrato de grabación con Sony Music Latin y con SESAC Latina, y lanzó el sencillo «El perdón», que cuenta con la participación vocal de Enrique Iglesias.
Inicialmente, «El perdón» era un tema en solitario, pero después de que Iglesias hablará con Jam y mostrara su interés en colaborar con él, Jam accedió a regrabar la canción como un dueto.
«El perdón» se convirtió en un éxito en varias listas de popularidad al ingresar en la número uno de las listas de sencillos de España, Francia, Países Bajos, Portugal y Suiza.
Asimismo obtuvo la posición dos en Bélgica y Bulgaria, la cuatro en Suecia, la ocho en Alemania y la nueve en Austria, respectivamente.
En los Estados Unidos ingresó en el puesto 65 del Billboard Hot 100 y la 82 del Canadian Hot 100, de Canadá.
«El perdón», con más de treinta semanas en la posición 1 del Hot Latin Songs, de Billboard, pasó a ser la segunda canción con más semanas en dicha posición, sólo detrás de «Bailando» de Iglesias que perduró cuarenta y dos semanas.
Una versión en inglés titulada «Forgiveness» se situó en la posición 56 del Billboard Hot 100 y en la 30 del Pop Songs. La revista Billboard eligió a «El perdón» como la duodécima «mejor canción del año 2015».
Nicky Jam en los Premios Grammy Latinos de 2015 ganó el galardón Mejor Interpretación Urbana por «El perdón» y estuvo nominado al Mejor Álbum de Música Urbana por Greatest Hits Vol 1.
Por otro lado, ganó los premios Sencillo del Año, Colaboración Favorita y Canción Streaming Favorita por «El perdón», mientras que Jam obtuvo las candidaturas al Artista del Año y Artista Masculino Favorito Urbano.
En marzo de 2018 Nicky Jam lanza la canción oficial de la Copa Mundial de Fútbol de 2018 junto a Era Istrefi y Will Smith que se titula Live It Up. El 15 de julio se presenta en la final de Rusia 2018 entre Francia y Croacia cantando Live It Up junto a Era Istrefi y Will Smith, además cantando el éxito mundial Equis X.
En el año 2020 Nicky Jam tuvo que reagendar varias fechas y posponer algunos conciertos por la contingencia del Covid 19 “Coronavirus” que afectó a Estados Unidos y a toda la república Mexicana para la realización de conciertos.
Influencias y estilo musical de Nicky Jam:
En sus inicios musicales, Daddy Yankee era uno de sus artistas favoritos. Según Nicky Jam, los artistas colombianos Silvestre Dangond y Carlos Vives han influido en su música.
Asimismo afirma que sus composiciones han sido muy influenciadas por el contenido romántico y melancólico de letras de las canciones de vallenato colombiano y por el ritmo de la música puertorriqueña, por lo que cree que, con esta combinación, es artista de reguetón muy diferente a los de dichos países.
Él también afirma «que es un nuevo estilo de reguetón que atrae tanto a los niños como a los adultos».
Nicky Jam ha comentado que: «Bailando», de Enrique Iglesias, «No me doy por vencido», de Luis Fonsi, «All of Me», de John Legend, «Just the Way You Are», de Bruno Mars, y «Volví a nacer», de Carlos Vives, son algunas de sus canciones favoritas.
Serie de Televisión realizado por Nicky Jam:
Nicky Jam: el ganador, estrenó su primer episodio el 30 de noviembre de 2018, esta serie biográfica del artista producida por Endemol y Telemundo. Está basada en la vida del cantante en su lucha por salir de las drogas y su camino al éxito internacional. La serie está disponible en Netflix.
Nicky Jam ha participado en proyectos musicales con otros artistas (duetos) o agrupaciones tales como:
- Nicky Jam Ft. Sech
- Nicky Jam Ft. Daddy Yankee
- Nicky Jam Ft. Kevin Roldán
- Nicky Jam Ft. Anuel AA
- Nicky Jam Ft. Wisin
- Nicky Jam Ft. Carla Morrison
- Nicky Jam Ft. J. Balvin
- Nicky Jam Ft. Ozuna
- Nicky Jam Ft. Valentino
- Nicky Jam Ft. Farruko
- Nicky Jam Ft. Plan B
- Nicky Jam Ft. Eddie D
- Nicky Jam Ft. Tego Calderon
- Nicky Jam Ft. Cosculluela
- Nicky Jam Ft. Ivy Queen
- Nicky Jam Ft. Julio Voltio
- Nicky Jam Ft. Wiso G
- Nicky Jam Ft. Johnny Prez
- Nicky Jam Ft. Arcángel
- Nicky Jam Ft. De la Ghett
- Nicky Jam Ft. Enrique Iglesias
Programas de televisión más importantes realizados por Nicky Jam para la promoción de sus sencillos y entrevistas:
- Nicky Jam – Programa Suelta la Sopa
- Nicky Jam – El Hormiguero 3.0
- Nicky Jam – Entrevistas
- Nicky Jam – Telemundo
- Nicky Jam – Univision
- Nicky Jam – Fox
- Nicky Jam – Cosmovision Tv
- Nicky Jam – Al rojo Vivo
- Nicky Jam – En Venga la Alegría
- Nicky Jam – El Gordo y La Flaca
Reconocimientos recibidos durante su trayectoria de Nicky Jam:
- Nicky Jam-Premio Grammy Latino a la mejor interpretación urbana, por la canción “El perdón”: 2015.
- Nicky Jam-Premio Latin American Music Awards al mejor sencillo del año, por la canción “El perdón”: 2015.
- Nicky Jam-Premio Latin American Music Awards a la colaboración favorita, por la canción “El perdón” junto a Enrique Iglesias: 2015.
- Nicky Jam-Premio Latin American Music Awards a la Canción Streaming Favorita, por la canción “Travesuras”: 2015.
- Nicky Jam-Premio Juventud a la Voz del Momento – Música: 2016.
- Nicky Jam-Premio Lo Nuestro al Artista del Año – Urban: 2016.
- Nicky Jam-Premio Lo Nuestro a la Colaboración del Año: 2016.
- Nicky Jam-Premio Billboard de la Música Latina a la Canción del Año Digital, por «El Perdón»: 2016
- Nicky Jam-Premio Billboard de la Música Latina a Latin Rhythm Songs – Artista del Año, Solista: 2016, 2017.
- Nicky Jam-Premio Billboard de la Música Latina a la Canción Latin Rhythm del Año, por «El Perdón»: 2016.
- Nicky Jam-Premio Billboard de la Música Latina a la Canción del Año Digital, por «Hasta el amanecer»: 2017
- Nicky Jam-Premio Billboard de la Música Latina a la Canción Latin Rhythm del Año, por «Hasta el amanecer»: 2017.
- Nicky Jam-Premio Billboard de la música latina a Hot latin songs artista del año, masculino 2017.
- Nicky Jam-Premio Billboard de la música latina a Canción del año, streaming, por «Hasta el amanecer»: 2017.
- Nicky Jam-Premio Billboard de la música latina a Canción del año, por «Hasta el amanecer»: 2017.
- Nicky Jam-iHeartRadio Music Award for Latin Artist of the Year: 2017.
En febrero del año 2015, Nicky Jam firmó contrato con Sony Music Latin y con SESAC Latina, y lanzó al mercado la canción “El Perdón”, la cual contó también con un remix en colaboración con Enrique Iglesias.
La canción se convirtió en un éxito total a nivel mundial, tanto que llegó a la primera posición en varias listas de sencillos de España, Francia, Portugal, Holanda y Suiza.
En países como Bulgaria y Bélgica llegó a la segunda posición en varias listas musicales, la posición 4 en Suecia, la 8 en Alemania y la 9 en Austria. En los Estados Unidos llegó hasta el puesto 65 del Billboard Hot 100 y la 82 del Canadian Hot 100, de Canadá.
La canción “El Perdón” fue la segunda canción con más semanas en la posición número 1 del Hot Latin Songs, de Billboard, tras permanecer por 30 semanas en lo más alto de la lista; además el sencillo fue escogido como como la duodécima mejor canción del año 2015 de Billboard.
Nicky Jam ganó el Premio Grammy 2015 en la categoría de Mejor Interpretación Urbana, por su canción “El Perdón” y fue nominado al Mejor Álbum de Música Urbana por Greatest Hits Volumen 1.
Videos más vistos realizados por Nicky Jam en redes sociales Facebook, youtube:
- Nicky Jam – A Correr Los Lakers
- Nicky Jam – Porfa
- Nicky Jam – Muevelo
- Nicky Jam – Robata (Remix)
- Nicky Jam – Que le De
- Nicky Jam – Cuaderno
- Nicky Jam – Desahogo
- Nicky Jam – Verte Ir
- Nicky Jam – El Amante
- Nicky Jam – Verte Ir
Discografía más importantes de Nicky Jam:
- Nicky Jam -Distinto a los demás (1995)
- Nicky Jam -Haciendo escante (2001)
- Nicky Jam -Salón de la Fama (2003)
- Nicky Jam -Vida escante (2004)
- Nicky Jam -The Black Carpet (2007)
- Nicky Jam -Fénix (2017)
- Nicky Jam -Íntimo (2019)
Sencillos más importantes de la cantante Nicky Jam:
- Nicky Jam – X (2019)
- Nicky Jam – Muévelo (2020)
- Nicky Jam – Te boté (2020)
- Nicky Jam – El amante (2017)
- Nicky Jam – Rebota (2020)
- Nicky Jam – Remix (2005)
- Nicky Jam – El perdón (2014)
- Nicky Jam – Travesuras (2014)
- Nicky Jam – Cuaderno (2019)
- Nicky Jam – Hasta el amanecer (2017)
- Nicky Jam – Desahogo (2020)
- Nicky Jam – Cásate conmigo (2017)
- Nicky Jam – Qué más pues (2019)
- Nicky Jam – Atrévete (2019)
- Nicky Jam – Voy a beber (2014)
- Nicky Jam -Date la vuelta (2019)
- Nicky Jam – Despacio (2017)
- Nicky Jam – Piensas en mí(2014)
- Nicky Jam – Whine Up (2019)
- Nicky Jam – Si tú la ves (2017)
- Nicky Jam – Baby (2018)
- Nicky Jam – En la cama (2001)
- Nicky Jam – Mil lágrimas (2017)
- Nicky Jam – Por el momento (2017)
- Nicky Jam – Si tú no estás (2014)
- Nicky Jam – La diabla (2018)
- Nicky Jam – Porfa (2019)
- Nicky Jam – Forgiveness (2017)
Canciones más populares de Nicky Jam:
- Nicky Jam- Me voy pal party: 2003.
- Nicky Jam- Yo no soy tu marido: 2003.
- Nicky Jam- Los 12 discípulos Ft. Eddie Dee, Daddy Yankee, Tego Calderón, Vico C, Ivy Queen, Julio Voltio, Wiso G, Johnny Prez, Zion & Lennox: 2004
- Nicky Jam- Chambonea: 2004.
- Nicky Jam- Curiosidad: 2012.
- Nicky Jam- Voy a beber: 2013.
- Nicky Jam- Travesuras: 2014.
- Nicky Jam-Travesuras (remix) Ft. Arcángel, De la Ghetto, Zion & J Balvin: 2014.
- Nicky Jam- Si tú no estás Ft. De la Ghetto: 2014.
- Nicky Jam- El perdón: 2015.
- Nicky Jam- Me busco Ft. Cosculluela: 2015.
- Nicky Jam- Hasta el amanecer: 2016.
- Nicky Jam- Hasta el Amanecer (Remix) Ft. Daddy Yankee: 2016.
- Nicky Jam- El Amante: 2017.
- Nicky Jam- Y si tú la ves ft Wisin: 2017.
- Nicky Jam- El Ganador: 2017.
- Nicky Jam- El Amante Remix (Ft. Ozuna y Bad Bunny): 2017
- Nicky Jam- Cásate conmigo (Colaboró con Silvestre Dangond): 2017.
- Nicky Jam- Bella y sensual (Colaboró con Romeo santos): 2017.
Promoción de radio realizada por Nicky Jam :
- Nicky Jam – Radio Disney
- Nicky Jam – Oye 89.7
- Nicky Jam – Los 40
- Nicky Jam – Radio K1
- Nicky Jam – Radio digital
- Nicky Jam – Exa 99.3 radio
- Nicky Jam – Online radio box
- Nicky Jam – Radio Moda
- Nicky Jam – Radio Carolina
- Nicky Jam – Jango
- Nicky Jam – Mix FM Radio
- Nicky Jam – Caracol Radio
¿Dónde puedo comprar la música de Nicky Jam?
- Spotify – Nicky Jam
- Amazon Music – Nicky Jam
- Apple Music – Nicky Jam
- Google Play Music – Nicky Jam
- Mercado libre – Nicky Jam
- Tiendas departamentales
CONTRATACIÓN DE ARTISTAS
Para contratar a Nicky Jam el destacado cantante de Reggaeton y música urbana para sus eventos contamos con una gran experiencia y profesionalismo. Por medio de nosotros usted puede revisar nuestra lista de artistas, los cuales podrá contratar y si no encuentra el que le interesa, no se preocupe, contáctenos.
Nuestra empresa, Agencia Artista TV, cuenta con el mejor nivel de profesionalismo y confiabilidad para la contratación de artistas, 35 años de experiencia nos respaldan no dude en contactarnos, ya sea vía telefónica o por email, estamos para servirle.
Para la contratación de Nicky Jam requerimos información completa de usted, así como información referente a su evento, ya que de esos datos dependerá la cotización y los requerimientos.
La empresa contratante deberá tomar en cuenta lo siguientes pagos:
- A la firma del contrato, deberá pagar el 50% de anticipo.
- Habitaciones en la mayoría de los casos
- Transportación local y aérea o terrestre dependiendo el caso
- El pago de mudanzas y equipo de audio e iluminación
- Excesos de equipaje en caso de requerirse
- Seguridad en el lugar para los artistas y el público.
- El pago del venue o lugar
- La publicidad (radio, televisión, prensa escrita, bardas, perifoneo, redes sociales, etc).
- Los permisos correspondientes ya sean estatales o municipales, de gobierno en el caso de evento público.
- Cuotas sindicales tales como: ANDA, SACM (Autores y compositores, Sindicato de músicos, SUTM)
- Viáticos y catering para artista y staff
- Internet abierto o de paga para el artista y su staff
¿Con cuánto tiempo de anticipación debo contactar o contratar a Nicky Jam para un evento?
Se puede hacer en cualquier época del año.
¿Para qué tipo de eventos es recomendable la presentación o participación de Nicky Jam?
- Conferencias
- Conducción
- Eventos privados
- Eventos culturales
- Centro de convenciones
- Universidades
Para la contratación de Nicky Jam para eventos Empresariales o Institucionales, ya sea en Estadios, Salones, Teatros y auditorios, se recomienda lo siguiente:
- Que el lugar o venue que elijan cuente con un espacio suficiente para el desempeño del artista o agrupación, ya que se requiere de un espacio mínimo de 10 x 12 para la instalación del equipo de audio e iluminación, de 20 a 30 metros como mínimo, del escenario al house (donde están las consolas de audio de iluminación y audio, exclusiva para Ingenieros o técnicos) que tiene una medida de 3×3, que será forzosamente al centro del lugar ya que así lo requiere los artistas para tener mayor referencia, por lo que el layout (planos del lugar) deben estar contempladas esas medidas al momento de colocar mesas y pista de baile.
- Montaje- (cableado y planta de luz) Saber si es un lugar abierto o cerrado y ubicar las tomas de corriente del lugar o si se requiere planta de luz, para saber cuántos metros de cable se requiere para la conexión del equipo de audio e iluminación, pantallas de leds y seguidores. La toma de corriente debe ser trifásica.
- La altura del piso al techo es importante saber, ya que de esto depende qué tipo de audio e iluminación se lleve, si es ground support o un escenario sencillo.
- Identificar o conocer si existe elevador de carga y descarga para salones que estén en segundos pisos, ya que ello depende también el día extra o no que se debe contratar el lugar para el montaje.
- Contar con zona de descarga y estacionamiento o espacio en la calle y que cuente con los permisos de la delegación o municipio para poder tener estacionar los trailers o camiones, sobre las banquetas o la calle si se requiere.
- En el montaje del equipo de audio e iluminación requiere un tiempo aproximado de tres horas, por lo que es importante que tengan en el lugar elementos de seguridad para que el personal del staff no sea interrumpido en sus labores, ya que cualquier atraso no dependerá de la oficina de contrataciones o del mismo staff.
- Que el lugar cuente con camerinos o que tenga el espacio suficiente para la instalación de camerinos portátiles.
- Contar con un espacio exclusivo para el transporte (coches, camión ejecutivo, sprinters, express van o suburbans) y debe existir la entrada para el talento artístico y staff de forma directa a camerinos o lo más cercano o que exista una ruta alterna que no sea visible para los asistentes.
Experiencia en las presentaciones de Nicky Jam realizadas por Agencia Artista TV:
A Agencia Artista TV nos gusta trabajar con Nicky Jam por su puntualidad y profesionalismo.
Nicky Jam Contacto: 5580701417 y 55 80 17 99 62
Informes y Contrataciones de artistas: 55 59 13 57 48
¿Qué es la música Urbana?
La expresión música urbana, puede referirse a: Música que refleja la realidad y sonoridad de las calles, o sea es la música de los urbanos, dígase la música que hacen los artistas que no salieron de la escuela, en cada país debe tener sus propios géneros, para nada debe el concepto de música urbana quedarse cerrado en trap, hip hop o cualquier cosa nacida de las calles americanas, por ejemplo: un día el tango fue la música urbana en argentina pues era la música subterránea que el gobierno y los centros de poder quería eliminar a pesar de su riqueza artística musical,pues para ellos era una música que incitaba a bailes demasiado sexuales.
Cuando un género nace es por lo general urbano o rural, creo que lo que nace en las ciudades de modo subyacentes lo que deberíamos llamar música urbana, que mas tarde podría seguir siendo urbana o no, según la parte de la sociedad donde reside.
Nombrar la música urbana ya es algo común en nuestro diario vivir, puesto que existen una gran gama de personas que interpretan este género. Pero ¿qué es realmente “Música Urbana”? La mayoría de la población conocedora de éste ritmo lo ha enmarcado solamente en los ámbitos de Hip hop, Rap y Reggaetón, y esto no está incorrecto, pero la música urbana es más amplia.
Pero, ¿por qué llamarla Música Urbana? Por dos sencillas razones: la primera es que las letras de estas canciones son de temas concernientes a la urbe (cuidad) segundo, los intérpretes de este género por lo general pertenecen a esta parte de la ciudad. Generalmente son personas que provienen de familias muy humildes… Esto los hace más sensibles a las necesidades que enfrentan las comunidades.
¿Qué es el Reggaeton?
El reguetón o reggaetón es un género musical que se deriva del reggae y del dancehall, así como elementos principalmente del hip hop, y la música hispana. Es un género musical muy popular hasta hoy día, que tuvo su apogeo máximo en los años 2000 y 2010.
Se influenció del reggae en español de Panamá y se desarrolló en Puerto Rico en 1990; surgió a raíz de la popularidad del reggae jamaicano, junto con el hip hop estadounidense durante los inicios de esa época.
Posteriormente, el reguetón se apartó poco a poco del reggae, pero siguió usando los mismos instrumentos y ritmos musicales pero con diferentes letras y melodías. Esto se debió a que en Puerto Rico se usaban beats de reggae sobre bases de rap pero con letras y composiciones diferentes.
Similar a la salsa la cual fue una expresión cultural de la juventud hispana de principios de los años 1970, el reguetón entró en los Estados Unidos en los años 1990 y 2000 y se ha convertido en un modo de expresión para muchos jóvenes hispanos.
Etimología:
El término reguetón es la forma adaptada al español a partir del vocablo reggaetón; este, a su vez, viene de la palabra reggae y el sufijo -ón. Fue acuñado por Daddy Yankee y Dj Playero en Puerto Rico en 1992, donde se menciona por primera vez en el mixtape “Playero 36”. ”Quiero que sigas brincando y quiero que brinques otra vez porque es el hombre fenomenal el que canta reguetón“ se escucha decir a Daddy Yankee en el mixtape.
La palabra reggaetón, Daddy Yankee la cantó en el Playero 36 si no me equivoco, aparece en un tema, y fue la primera vez que se usó.
El género reggaetón salió a los años, estoy hablando del año 2000, cuando salió Dj Blass con Reggaetón Sex y otro tipo de cosas, se empezó a escuchar la palabra reggaetón, pero el primero que la mencionó fue Daddy Yankee en uno de mis volúmenes, en Playero.
Década de 1990: Inicios
El Reggae y Dancehall jamaiquino, junto con el hip hop estadounidense influyeron grandemente a este género híbrido. El reguetón se podría decir que nace de un movimiento cultural y musical entre jóvenes de Puerto Rico.
Las raíces del reggaeton empezaron en Puerto Rico en los años 1990, cuando instrumentales de reggae en español provenientes de Panamá, estaban siendo fusionados con hip hop, en la isla.
El nuevo género llamado underground tenía líricas explícitas sobre droga, violencia, amistad, amor o sexo. Los jóvenes puertorriqueños comenzaron a fusionar hip hop con ritmos de reggae provenientes de Panamá y Jamaica, produciendo un nuevo tipo de «música urbana».
La fusión fue muy popular en las discotecas de la isla, caracterizada por sus letras muy fuertes y de lenguaje explícito, esparciéndose poco a poco entre la juventud local.
La música afrocaribeña y afroamericana electrónica, influyó grandemente a este nuevo género que iba naciendo en Puerto Rico. Se trataba de instrumentales de reggae en español, acelerados y con una fuerte y agresiva forma de recitar versos, al estilo hip hop.
Esto venía desde la década de 1980 con el rapero de Puerto Rico,Vico C, que lanzaba discos de hip hop en español. Su producción ayudó a extender el sonido de lo que sería posteriormente el reguetón.
La extensión del movimiento del rap en español en las comunidades latinoamericanas de los centros urbanos de Estados Unidos ayudó a incrementar la popularidad del reguetón.
Muchos de los ritmos usados en el reguetón, surgieron mucho antes que él mismo género, ya que para 1990, muchos géneros del Caribe eran populares en esa época.
Durante estos años, esos ritmos llegan a Puerto Rico y se comienza a tocar en las discotecas esta música jamaicana pero en español. El rap influyó en gran medida a la mezcla de lo que es el reguetón, sobre todo a través de la improvisación lírica. Las letras improvisadas se ejemplifican mejor con la música de Vico C.
A principios de la década de 1990 esta mezcla de dancehall/reggae con hip hop, conocido como «underground» es el surgimiento oficial del reguetón.
Uno de los primeros sonidos del reguetón fueron los famosos «playeros» del puertorriqueño Dj Playero, que eran casetes clandestinos con pistas de reggae/rap. El estilo creció desde el mixtape Playero 38 con temas como: Funeral , No te canses y La gente sabe en 1993.
Se extendió rápidamente por toda la isla y a principios de los 1990 se formaron múltiples mezclas, recreaciones y modas de este género entre los jóvenes.
Durante este tiempo, se producía este nuevo género en discotecas y suburbios en Puerto Rico, y la fusión crecía con éxito pero clandestinamente.
El país evolucionó a su modo estos ritmos, mezclando mixtapes de rap con riddims de reggae en español y se convirtió en el primer lugar en que los artistas y estrellas del reguetón se originaron.
Además, a principios de los 1990 el ritmo de dancehall llamado dembow, de la canción del mismo nombre interpretada por Shabba Ranks, fue incorporado en el reguetón boricua y ganó popularidad masiva.
Esta caracterización del reguetón, actuó como una forma de establecer un género híbrido, aparte del sonido original de Jamaica. En este punto el género despegó y estaba siendo producido e interpretado por artistas a lo largo de Puerto Rico incluyendo a artistas cómo: Ivy Queen, Daddy Yankee, Big Boy, Ruben DJ, Viiko C, Nicky Jam, Alex Gargolas entre otros.
En los garajes de las casas (o marquesinas) fueron los primeros lugares en donde se cantó reguetón a cargo de Dj Playero y raperos locales de los suburbios de San Juan y Carolina en 1992. En Puerto Rico hubo una tendencia hacia la cultura hip hop desde antes del nacimiento del reguetón.
Esto abrió el terreno fértil para que naciera un género local, lo cual ayudó a implementar en la isla una imagen de identidad cultural urbana. Combinaban instrumentales de Jamaica y Estados Unidos mientras rapeaban y cantaban en jerga puertorriqueña; terminaban haciendo una música nueva y en español.
Para ese mismo tiempo estaba en su apogeo el boom comercial de lo que fue el fenómeno Vico C, con el hip hop en español. En 1993, Vico C grabó uno de los primeros temas de reggae/rap: Explosión.
Esta producción ayudó a extender el sonido del posterior reguetón, por lo cual se le da tanto crédito a este rapero.
Pero el reggae nunca fue tomado en cuenta totalmente en Puerto Rico. En el transcurso de la primera mitad de la década de los 1990, en la isla lo que se hizo fue experimentar con ritmos caribeños y adaptándolas a un género nuevo; la música se esparció con formatos de casetes (como ya se mencionó) llamados «Playeros»; estás producciones tenían varios artistas en una mezcla de instrumentales pre-reguetón, similar a como se hacía en Jamaica con reggae/dancehall desde finales de los 1980.
Década del 2000: Masificación:
El reguetón se amplió y se hizo conocido cuando otros productores siguieron los pasos de DJ Playero, al igual que Alex Gargolas, DJ Nelson y DJ Eric con álbumes como: DJ Playero 37 (donde Daddy Yankee empieza su carrera como cantante), The Noise: Underground, The Noise 5 y The Noise 6, que fueron muy bien recibidos en Puerto Rico, y en República Dominicana.
En Centroamérica gracias a Puerto Rico, se dio a conocer el reguetón por artistas como:Ivy Queen, Baby Rasta & Gringo quienes fueron los primeros boricuas en incursionar en tierras panameñas durante esos años.
Discos como Cierra los ojos bien, se dieron esta primera remesa de temas de reguetón.
Cantantes que tenían una buena trayectoria cómo: Don Chezina,MC Ceja, y Lito MC Cassidy, y Héctor el Father también fueron muy notables.
Pero lo que hizo que el reguetón evolucionara de sus ritmos primitivos fue el álbum Sandunguero 1 de Dj Blass en 2001.
Entonces el reguetón dejó de ser el mismo. Surgió un nuevo estilo de cantar y de producir instrumentales; el doble sentido que ya existía se mantuvo pero también se producía música más limpia para una mayor audiencia y así se exportará con facilidad fuera de la isla.
Artistas como Don Omar con la canción Dale Don dale del álbum The last Don demostró pegar un tema en un mercado en inglés, vendiendo 500,000 de copias del disco en Estados Unidos en 2003.
Luego apareció Barrio Fino de Daddy Yankee (2004), vendiendo 25,000,000 de copias hasta el día de hoy. En este álbum sale la producción Gasolina, primera canción de reguetón en ser “mainstream” a nivel global.
Todas las demás producciones de reguetón siguieron el ejemplo de los álbumes The last Don, Barrio Fino y Pal Mundo (del dúo Wisin y Yandel). Pero en el género siempre había artistas que fusionaban con diferentes ritmos, como el caso de Tego Calderón, con sus fuertes ritmos afro/caribeños.
En los años posteriores, las producciones de reguetón se convertirían en tendencias muy fuertes en las plataformas de internet. Artistas como Arcangel, Jowell y Randy, Farruko o Plan B influiría grandemente a las nuevas generaciones del género a partir de la década del 2010.
El término “reguetón” ganó prominencia a finales de los años 1990, con el ritmo dembow, que es característico en el género.
El nombre fue creado en Puerto Rico en 1991 por Daddy Yankee. Aunque algunos artistas ya habían mencionado la palabra «reguetón» como un nuevo estilo de música, no fue hasta 1996 que el productor DJ Nelson lanza Reggaetón Live, siendo este un éxito rotundo y desde aquí los puertorriqueños que en aquel tiempo mencionaban su música como «underground» o «reggae», empezaron a llamar su música como «reggaetón», esto sin saber que varios artistas como Daddy Yankee y otros más ya la habían mencionado.
Hoy en día, la música florece en toda América Latina, España y los Estados Unidos.
Ritmo:
El ritmo del reguetón fue tomado del «dembow jamaicano», ritmo producido por los DJs de dancehall jamaiquino:Steely & Clevie, y también por la variación que le dió el Productor jamaiquino llamado Dennis The menace a principios de los años 1990.
Toma su nombre de una canción interpretada por Shabba Ranks, titulada”Dembow”, canción de dancehall que llegó a muchos países e islas caribeñas, incluyendo a Puerto Rico en la década de 1990.
El mismo ritmo básico que se utilizaba en la canción de «Dembow», se empleó en el reguetón, aunque por lo general con un toque latino y más rápido. Este ritmo es acentuado por una combinación de tresillo 3-3-2 complementado por bombos en tiempo 4/4 con estilos de dancehall y raggamuffin, así como una serie de elementos que se encuentran en el hip hop.
El dembow se destaca por ser la base de percusión en el reguetón. En las producciones de Dj Playero (los primeros instrumentales de reguetón), se destacó por su agresivo uso del ritmo dembow en la fusión del género, en 1990.
El patrón del tambor y percusión del dembow se crea a través de una caja de Ritmos. La creación de la caja de ritmos a finales de 1970 revolucionó la música dancehall, y por supuesto ayudaría al nacimiento del posterior reguetón. El uso del ritmo dembow en el reguetón, evidencia la diversidad musical entre las islas caribeñas.
Música Urbana:
Hoy en día hay diferentes derivaciones dentro del Género Urbano, con intérpretes que han roto cualquier clase de barrera que se les presente, desde fronteras hasta números inimaginables de visualizaciones.
Trap, Hip Hop, Reggaeton, o Rap son algunos de los géneros que han visto crecer generaciones de artistas responsables de poner a la música urbana en lo más alto del escalafón musical.
Nueva York, Años 70:
Un manifiesto social, mover el cuello y fluir de una manera sin igual con ingenio, creatividad y rítmica fueron los ingredientes que recetó el South Bronx de Nueva York a mitad de los 70s para ver nacer el RAP (Rhythm and poetry – ritmo y poesía), derivación que ha llegado a convertirse en un coloso, que hoy conocemos como música urbana o género urbano.
No es totalmente alocado pensar que Grandmaster Flash, al iniciar con las técnicas del Dj Hip-Hop, estaba concibiendo un ritmo que marcaría la pauta musical y, aunque en sus inicios fue visto como un género vandálico, logró establecer su posición en el mercado y en el corazón de quienes laten con un corazón urbano, sin importar países, colores o clases sociales.
La evolución del género Urbano:
Empecemos hablando de la escuela norteamericana, con artistas como 2pac, The Notorious B.I.G., Rakim, 50 cent o el Record Guinness Eminen con su tema Rap God, donde logró ensamblar 1,560 palabras en seis minutos y cuatro segundos.
Cada uno de estos intérpretes son y han sido inspiración de jóvenes que intentan innovar en el mundo musical con su irreverencia, de tal manera que en el sur de los Estados Unidos dieron nacimiento a otra corriente urbana llamada TRAP, una mezcla de música electrónica con Hip Hop, caracterizada principalmente por su agresividad y letras explícitas.
El Trap como género ha sabido crecer y establecerse, no es coincidencia que haya llegado con una fuerza inimaginable a América Latina, donde aparecen artistas como Bad Bunny, Bryan Mayers, Anuel AA, y Noriel. Incluso contagiando artistas del género del Reggaetón – del que hablaremos más adelante- como Farruko, Daddy Yankee, Nicky Jam, Maluma, J Balvin, entre otros.
EL TRAP:
Para aquellos incrédulos del sitial de esta música tomaremos (al momento de este artículo) el ejemplo de dos canciones de Trap, tanto latino, como anglo. Utilizando un referente como Migos de la corriente norteamericana:
Migos y su canción Bad and Bougie ft Lil Uzi Vert: sólo este tema tiene 539 millones de visualizaciones a través de la red social Youtube, es decir cerca de un 8% de la población mundial ha escuchado este tema, sin contar otras plataformas como Itunes, Spotify, entre otras.
Viajemos un poco hacia el sur y nos situamos en Latinoamérica, con un junte de referentes tanto de Puerto Rico como de Colombia.
El artista Chris Jeday y su tema Ahora Dice (Official Video) ft. J. Balvin, Ozuna, Arcángel, cuenta hasta este momento con 983 millones de visualizaciones, haciendo el mismo ejercicio representa cerca del 13% de la población mundial.
Estos datos nos señalan que no es descabellado pensar que la música Trap es la que está marcando la pauta global en este momento. Si aún sigues con dudas, puedes visualizar los números de reproducciones de temas de estos artistas y deducir estadísticamente su alcance.
Por último, hablamos de un género que fue un suicida coherente, nacido en Panamá con influencias jamaiquinas, pero con su auge en la isla del encanto. La combinación de dembows y una corriente de raperos con ganas de hacer algo diferente, logran impulsar este género que ha dado la vuelta al mundo entero.
Artistas como Daddy Yankee con su gasolina, Don Omar, Wisin & Yandel, permitieron decirle al mundo que este ritmo llegó para quedarse, a un punto tal de hacer colaboraciones musicales con artistas de la talla de 50 Cent, Snoop dogg, Fergie y otros artistas de carácter internacional.
El Género urbano y sus Fusiones:
Lo que hace curioso este género urbano es su capacidad de mutación, debido a que en sus inicios muchos pensaron que sería algo pasajero y, por lo contrario, sus artistas y productores han demostrado cómo su rítmica puede ser incluida en Salsa (lo que ha cautivado artistas como Víctor Manuelle), Reggae (donde cantantes como Farruko han logrado hacer juntes con intérpretes como Demian Marley), y hasta el Vallenato Colombiano se llenó del Reggaetón, o se le puede preguntar a Silvestre Dangond.
Otra de las evoluciones que ha tenido el género urbano ha sido el cambio en sus Dembows y en sus tiempos (el original oscila entre 90 y 92 bpm, el colombiano 88 bpm aprox, con influencias de Dance Hall), a un punto tal que Colombia logró derivar su propia clave para el ritmo, dándole paso a artistas líderes en cartelera como J Balvin y Maluma. Sin contar una corriente que nace en la isla de San Andrés, donde conciben el mode up, como creación propia de este paradisíaco lugar. Un ejemplo de este ritmo puede ser J Balvin con su tema “Tranquila”.
La Influencia del Género urbano en el Pop – El Pop Urbano:
Nos vamos dando cuenta cómo este ritmo latino se ganó tanto su lugar, que muchos artistas POP se dejaron cautivar por él, para dar paso a la corriente del POP Urbano, experimentando por nada más y nada menos que Ricky Martin, Jennifer Lopez y Luis Fonsi, que haciendo un paréntesis con este último artista, junto a Daddy Yankee, llevaron este género a otro nivel, rompiendo todos los récords de reproducciones al alcanzar 4.300 Millones de reproducciones. ¿Recuerdan el ejercicio de hacer unos renglones? Sólo este tema ha sido escuchado por el 57% de la población mundial.
Es así como este pequeño recuento nos lleva a darnos cuenta que esa esencia urbana, esa señal de rebeldía y ese ritmo que sentimos que corre por la sangre, con un bombo y un platillo, sea cual sea el ritmo, nos dice que esta música está para quedarse.
Contratacion de cantantes de música Urbana y Reguetón mas populares
- Wisin
- Sofia Reyes
- Sebastian Yatra
- Piso 21
- Ozuna
- Nicky Jam
- Natti Natasha
- Manuel Turizo
- Maluma
- Kevin Roldan
- Karol G
- J Balvin
- Daddy Yankee
- Bad Bunny