Biografía de Ricardo Montaner
Nombre Verdadero: Héctor Eduardo Reglero Montaner
Actividad: Cantautor
Categoría: Balada Romántica y pop latino
Nacionalidad: Argentino y naturalizado venezolano, colombiano y dominicano
Lugar de nacimiento: Avellaneda, Buenos Aires Argentina
Fecha de nacimiento: 8 de septiembre de 1957
Nombre artístico: Ricardo Montaner
Dónde Contratar a Ricardo Montaner : Agencia Artista TV
¿Quién es Ricardo Montaner?
Héctor Eduardo Reglero Montaner, mejor conocido artísticamente cómo Ricardo Montaner, es un cantautor venezolano especializado en el género musical de balada romántica y pop latino, nacido en Argentina (Avellaneda, Buenos Aires; 8 de septiembre de 1957) y naturalizado venezolano, colombiano y dominicano. Ha vendido a lo largo de su carrera más de 65 millones de copias de todos sus álbumes.
Su primer sencillo fue ‘Yo Que Te Amé’, en su momento usado como tema musical de la telenovela venezolana ‘Enamorada’ (1986).
La publicidad conseguida logró proyectarlo tanto que consiguió discos de oro y platino. De ese material discográfico también surgieron otros cuatro sencillos: ‘Ojos Negros’, ‘Vamos A Dejarlo’, ‘Necesito De Ti’, y ‘Extraño Sentimiento’.
Tan Enamorados’ fue la canción que lo catapultó a la fama internacional, conquistando el mercado musical en México, Argentina, Uruguay, Colombia y otros.
En 2016 fue reconocido con el Premio Grammy Latino a la Excelencia Musical.
Hijo de Eduardo Delfort Reglero Atrio y Martha Nélida Montaner; tiene dos hermanos: Norma Reglero de Olivares y Carlos Eduardo Reglero Ortiz.
Su infancia la pasó en Valentín Alsina (Buenos Aires), después se trasladan a Maracaibo (Venezuela), pues su padre que se desempeñaba como ingeniero había conseguido una oportunidad laboral en la ciudad, al llegar Montaner tuvo problemas para adaptarse siendo solo un adolescente había dejado a sus amigos y todo lo que conocía, encontró en la música y el deporte una manera de integrarse y dejar de lado su inseguridad.
Una vez en Maracaibo, Ricaredo Montaner formó parte de diversas actividades musicales, participó en el coro de la Iglesia, perteneció a varias bandas de rock en compañía de amigos, cuando tenía 16 años, como “Scala” y “Los Correcaminos”.
En 1975 Ricardo Montaner contrajo primeras nupcias con Ana Vaz, de esta unión nacen sus dos primeros hijos Alejandro Manuel y Héctor Eduardo; el matrimonio se fue deteriorando con el paso del tiempo, posteriormente se divorcia y enlaza con Marlene Rodríguez Miranda en 1989, junto a esta tiene a Ricardo Andrés, Mauricio Alberto y Evaluna.
Primeros años de Ricardo Montaner:
Al comenzar su adolescencia, Ricardo Montaner compuso su primera canción, «Noches de primavera», inspirado en su primera novia, Ana Vaz, con el tiempo después se casaría y tendría sus dos hijos mayores, Alejandro Manuel y Héctor Eduardo, quienes siguen los pasos de su padre, añadiendo a sus nombres el apellido Montaner.
A los 16 años (1973), Ricardo Montaner formó parte como baterista de una banda de rock de Maracaibo llamada Scala, hasta que un día, durante una de las presentaciones, el cantante del grupo enfermó y él ocupó su lugar.
Fue en esta última agrupación cuando, a los 17 años, pudo conocer a un productor que reconoció su talento, el cantautor ítalo-venezolano Roberto Luti.
Junto a Luti, quien se convierte en su primer productor musical y otros amigos, decidieron que debía tener un nombre artístico, escogieron el nombre de Ricardo en vez de Héctor, y adoptó el apellido de su mamá.
Los asistentes a esta presentación aprobaron su actuación con nutridos aplausos. Dos años después, empezó a cantar baladas en diversas celebraciones familiares, mientras estudiaba periodismo.
En el año de 1974, Ricardo Montaner participó en el Festival Internacional de la canción de Trujillo (Perú) por el Festival de la Primavera, contando además con la presencia de Homero, Percy Arana, Jorge Baglieto, Raúl Vásquez y el Cholo Berrocal.
Recuerda Montaner, con su característico buen humor, sobre esa primera grabación: «Ese es un disco que nadie compró y que sólo yo guardo para regalar a mis verdaderos amigos». Pero el momento fue decisivo en su vida.
Estudiante de periodismo, Montaner descubrió que no tenía que escudarse tras nadie más. Y, alentado por un profesor, encontró el camino que buscaba.
Roberto Luti fue quien lo descubrió y quien lo ayudó a grabar varios discos de 45 rpm. El primero que grabó fue en 1976 y contenía «Mares» en el lado A y «Júrame» en el lado B.
El primer tema que presentó en público fue en el Festival de Ancón (Perú), con el tema «Murallas», festival donde ocupó el cuarto lugar.
Sus primeros productores le propusieron lanzarse como cantante y fue ahí donde escogió como nombre artístico Ricardo Montaner, utilizando su apellido materno.
Así anduvo Ricardo Montaner unos cuantos años, como telonero de artistas más conocidos y procurando presentarse en cuanto festival de voces existiera.
Entre 1976 y 1982 Ricardo Montaner lanzó varios sencillos en discos de vinilo de 45 rpm, entre los cuales figuran canciones como: «Mares», «Liú», «En esta oportunidad», «Dile», «Canta, viejo, canta», «Tú o nada» entre otras.
En 1982 la compañía discográfica Gaviota, propiedad del cantautor y empresario ítalo-venezolano Roberto Luti, grabó su primer álbum financiado por él mismo, titulado «Cada día», pero tuvo un discreto éxito en Maracaibo.
Vida artística de Ricardo Montaner:
Ricardo Montaner 1984-1993:
En 1984 envió un sencillo titulado «Ella está con lágrimas en los ojos», para las emisoras radiales de Mérida y actuó como telonero de varios artistas venezolanos en La Feria del Sol; toda la Plaza de Toros de Mérida coreó dicha canción y vitoreaban «otra, otra, otra», así que Rodolfo Rodríguez Miranda, empresario de la compañía discográfica venezolana Rodven Discos (después conocida como Líderes-Rodven y Sonorodven), le contrató formalmente, siendo su primer LP en esta nueva etapa a nivel nacional titulado Ricardo Montaner (1987), el cual fue muy bien recibido, amén de la publicidad que la compañía (subsidiaria del Grupo Cisneros) le había hecho.
El primer sencillo extraído de dicho álbum fue «Yo que te amé» y fue puesto como tema principal de la telenovela «Enamorada» (1986), transmitida por el canal televisivo Venevisión.
Esta publicidad y la aceptación de ese LP le hicieron obtener sus primeros discos de oro y platino. Los otros sencillos fueron: «Ojos negros», «Vamos a dejarlo», «Necesito de ti» y «Extraño sentimiento».
El primer éxito internacional de Ricardo Montaner fue en 1988, con el disco Ricardo Montaner 2, con la canción «Tan enamorados», traducción de «Per noi innamorati», del cantautor italiano Gianni Togni, alcanzando popularidad en países tales como México, Argentina, Uruguay, Colombia y otros, además incluía «Tu piano y mi guitarra», a dúo con el cantautor argentino Alejandro Lerner.
Otro de los sencillos extraídos de este álbum para el mercado latinoamericano fueron «Sólo con un beso» y «A dónde va el amor».
En Venezuela, Ricardo Montaner gracias al apoyo de todas las emisoras de radio del país, todas las canciones del disco sonaron, produciéndose un rotundo éxito a nivel nacional.
Su segundo disco fue más popular que el primero y esta canción se eligió como tema de la telenovela «Niña bonita», donde el propio Montaner trabajó como actor.
El éxito obtenido no fue un freno para seguir adelante, ya que buscó un nuevo reto: llegar a México.
Colombia le ha tenido un cariño especial desde inicios de su vida artística, en este país se escuchaban mucho sus primeras canciones, algunas de ellas fueron temas musicales de varias novelas de las programadoras Jorge Barón Televisión y Producciones Jes.
Ricardo Montaner afirmó con respecto a Colombia en el periódico el Tiempo del 19 de mayo de 1995 que este país fue de los primeros que me apoyó.
Cuando vine a promocionar mi primer disco, que incluía las canciones Yo que te amé y Ojos negros, don Humberto Moreno y Jorge Barón las convirtieron en los temas de las telenovelas Destino y Más alla del arco iris.
Eso ayudó a que me conocieran mucho más. Por esas razones Colombia es el único país de América Latina al cual vengo personalmente a lanzar mis discos.»
En 1990, Ricardo Montaner lanzó su tercer álbum de estudio: Un toque de misterio, extrayéndose el primer sencillo: «La cima del cielo», que alcanzó altos niveles de popularidad, realizándose un videoclip ecológico y turístico por las cataratas del Salto Ángel y los tepuyes del Estado Bolívar en Venezuela.
En 1991 Ricardo Montaner grabó su cuarto álbum de estudio, cuyo título fue «En el último lugar del mundo», en honor a Chile, el cual llegó a posiciones de honor de los rankings de la Billboard.
Además se extrajeron los sencillos: «Será», «Muchacha» y «Vamos pa’ la conga», el cual se convirtió en un verdadero éxito y se ha convertido en un clásico internacional, ya que aún suena en las emisoras de radio.
Ese mismo año Ricardo Montaner ganó el premio Gaviota de plata, máximo galardón del famoso Festival de la Canción de Viña del Mar, Chile (de hecho, del Festival de Viña, Montaner se ha llevado todas sus preseas: la Antorcha de plata, la Antorcha de oro, y la Gaviota de plata).
También recibió el galardón de la Revista Billboard, como Cantante Masculino del Año, en el apartado de música latina.
En 1992 Ricardo Montaner grabó su última producción discográfica para la empresa Sonorodven, titulada «Los hijos del sol»; un álbum muy complejo, ya que tiene diferentes estilos musicales, como pop, rock, jazz o swing. El primer sencillo fue «Castillo azul», que alcanzó los primeros lugares de los rankings.
También se extrajeron los sencillos «Piel adentro», «Al final del arco iris» (que es la continuación de la historia de la canción «Déjame llorar»), y la canción «Los hijos del sol», en homenaje a los niños de la calle de los países del continente americano.
En su tierra venezolana lo celebraba por primera vez como mejor intérprete del país con el premio Meridiano de Oro, galardón que le han otorgado innumerables veces a través de los años.
En 1993 Ricardo Montaner disuelve su contrato con Sonorodven, pero la empresa decide vetar de hacer cualquier presentación a nivel nacional y no pudo realizar ningún concierto en ninguna parte de Venezuela.
Graba para los Estudios Disney el tema en español «Un mundo ideal» (versión para América Latina) de la película Aladdín a dúo con la cantante española Michelle. Luego emprendería diversos proyectos musicales.
A fines de ese año Ricardo Montaner firma contrato con la disquera venezolana Sonográfica, y con la televisora RCTV, realizando varios conciertos en el teatro La Campiña y en el Complejo Cultural Teresa Carreño. Como primer sencillo se editó la canción «La Pequeña Venecia», en homenaje a Simón Díaz, a Venezuela, y al Libertador Simón Bolívar. A nivel internacional firmó contrato con la empresa discográfica EMI.
Ricardo Montaner 1994-1999:
El 28 de junio de 1994 lanza al mercado su sexto álbum de estudio, titulado «Una mañana y un camino», extrayéndose los sencillos «Quisiera», «El mundo gira aunque no estés», «No te pareces a mí» y «Cachita».
El 4 de septiembre de 1994 se presentó en el estadio Hiram Bithorn en Puerto Rico junto a Yolandita Monge en el SUCESO II. Con el SUCESO ambos artistas presentaron tres conciertos el mismo día, en diferentes ciudades de la isla: Mayagüez, Ponce y San Juan, estableciendo un récord en el libro de Guiness, al presentarse en tres diferentes ciudades el mismo día.
El 12 de septiembre de 1995 sale a la venta el álbum «Viene del alma», grabado en los estudios Abbey Road, en Londres, Inglaterra, célebres estudios donde grabaron The Beatles, entre tantos otros artistas internacionales, produciéndose un sonido extraordinario con arreglos al puro estilo rockero y modulando la voz para sonar ronco y psicodélico.
La realización del video de «Pasa todo», el primer sencillo de este álbum, tiene como peculiaridad que se filmó con la familia del actor Roberto Moll y con Ricardo luciendo un look hippie, con cabello largo y barba. Otros sencillos que se extrajeron son «Soy tuyo» y «Viene del alma».
En 1997 Ricardo Montaner se desvincula de la disquera EMI y firma un nuevo contrato discográfico con Warner Music, lanzando su nuevo álbum «Es así», con un look renovado, más juvenil y un sonido totalmente italianizado con aires mezcla de tango y pop en la canción «La mujer de mi vida», una canción muy singular, ya que cambia de tono hasta cinco veces y es una de sus composiciones más complicadas de cantar.
Los primeros sencillos de dicho álbum fueron «Es así» y «Para llorar» (poema que es la continuación de la historia de «La cima del cielo»).
En 1999 Ricardo Montaner graba un álbum, con matices orquestales y un repertorio selecto de sus mejores canciones, titulado «Ricardo Montaner con la London Metropolitan Orchestra».
Fue grabado en Londres y cuenta con un sonido muy clásico con nuevas versiones de sus grandes éxitos. Se extrajo como primer sencillo la canción «El poder de tu amor», con la producción del músico argentino Bebu Silvetti.
Ricardo Montaner 2000-2010:
El 13 de febrero de 2001 salió a la venta el álbum «Sueño repetido», el cual incluye 10 temas entre los que podemos encontrar «La clave del amor», «Resumiendo», «Bésame» y «La novia del sol».
La canción «Bésame» se ha convertido en el tema más versionado del artista, con un total de 7 remakes, tanto por él mismo como por otros artistas, entre ellos Thalía, David Bustamante y la extraordinaria cantante chilena Myriam Hernández.
También hizo una versión de una de las canciones venezolanas más grabadas y aclamadas a nivel internacional: «Moliendo café», del maestro Hugo Blanco.
En 2002 el cantante Ricardo Montaner grabó «Suma», un álbum de boleros. Este nuevo trabajo, grabado en los estudios locales Castle Recording, incluye diez temas inéditos escritos por Montaner, con la producción de Bebu Silvetti y la colaboración musical de Marco Flores y Yasmil Marrufo.
Si bien el artista nunca se imaginó hacer un álbum de boleros, confesó que fue el éxito de «Bésame», tema que acompañó los últimos capítulos de la telenovela Yo soy Betty, la fea, que le inspiró el proyecto.
En 2003 regresa con un nuevo disco llamado «Prohibido olvidar», trabajo compuesto por once temas y cuyo corte de difusión fue «Qué ganas».
En 2004 Ricardo Montaner vuelve a unirse a la London Metropolitan Orchestra para editar el Vol. 2, un disco con nuevas versiones de sus grandes éxitos y que cuenta con la producción del español Juan Carlos Calderón.
Después del disco con la orquesta London Metropolitan Orchestra realizó siete discos más.
El 16 de abril de 2004 la filial brasileña de la compañía discográfica Warner Music lanzó para el mercado brasileño su álbum «Para meus amigos», con el cual Montaner se convierte en el tercer artista venezolano en grabar en idioma portugués, junto a José Luis Rodríguez e Ilan Chester.
A fines de febrero de 2005 Ricardo Montaner co-animó con relativo éxito el Festival de Viña del Mar, junto a la cantante chilena Myriam Hernández, luego de la deserción del animador tradicional del Festival, Antonio Vodanovic.
«Tengo verano» es su siguiente producción, editado a principios del año 2005, es un disco bailable e influenciado por ritmos como la salsa, el pop y el tecno, pero no será el último de Ricardo Montaner, ya que este artista no para de componer y de editar placas discográficas.
Para agosto de ese año salió su próximo disco de estudio titulado «Todo y nada». Grabado en Miami y Los Ángeles, es el vigésimo cuarto álbum del cantante y marca su regreso al sonido inicial de baladas.
Algunas canciones incluidas en la placa son «La mujer que me robé», una gaita zuliana, «Mal de amor», «Vida eterna» y «Cuando a mi lado estás», el primer corte de difusión.
Para febrero de 2007 Ricardo Montaner decide lanzar un nuevo álbum con un título ambicioso, «Las mejores canciones del mundo», una selección de temas de otros artistas interpretados con su sello personal, el primer corte fue «Hoy tengo ganas de ti», del cantante español Miguel Gallardo; presentó canciones que han marcado su vida como cantautor, aunque éstas eran de otros compositores como Chelique Sarabia y Aldemaro Romero.
El éxito de este lanzamiento lo incentivó a lanzar el volumen 2 en noviembre del mismo año, con 12 hits en nuevas versiones y algunos temas propios, el corte de difusión fue «Algo de mí», del también español Camilo Sesto.
Para dichos discos, se escogieron entre 200 canciones del gusto y predilección de Montaner, ya que fue una grabación con sus canciones preferidas.
Del mismo modo colaboró en el CD de la cantante argentina Patricia Sosa «Lija y terciopelo» (2007), con una canción de su autoría: «Un amor más grande que el amor», cantando a dúo con la cantante.
En ese mismo año, Billboard lo honró con su máximo Premio a la Esperanza y en noviembre UNICEF, lo nombró Embajador de Buena Voluntad en pro de la niñez.
También es miembro de la fundación ALAS (América Latina en Acción Solidaria), organización integrada por artistas latinoamericanos que tiene como propósito enfrentar la pobreza.
En 2009 Ricardo Montaner regresa con un disco de composiciones propias: «Las cosas son como son», que cuenta con 12 nuevos temas.
El álbum incluye sencillas y atractivas baladas románticas, junto a canciones positivas y de desamor, cuyas letras fueron escritas por el mismo Ricardo, mientras que la producción la realizó en conjunto con su hijo Ricky Montaner y otros compositores.
Ricardo Montaner 2010-presente:
Un año y medio más tarde edita «Soy feliz», con canciones interpretadas en vivo y un inédito homónimo. Se trata de un tema impregnado de positivismo con un mensaje sincero y un ritmo bailable, mezclado con una fusión tropical y ritmos urbanos.
La placa contiene 11 canciones y éxitos como «Volver», «Cachita», «Tengo verano» y «Yo vengo a ofrecer mi corazón», entre otros.
En 2012 participó como mentor del programa La Voz Colombia de Caracol Televisión en donde compitió contra Fanny Lu, Carlos Vives y Andrés Cepeda, siendo ganadora su pupila Miranda de un premio de 300 millones de pesos colombianos y un contrato con Universal Music. Es de destacar que el 18 de diciembre de este mismo año Ricardo recibió la nacionalidad colombiana, en adopción de manos del presidente Juan Manuel Santos.
En octubre de ese mismo año, firmó contrato con la empresa discográfica Sony Music, para grabar un total de cinco álbumes. Le prometieron tener 6 cortes de difusión para su decimoctavo álbum de estudio «Viajero frecuente», entre los cuales figuran: «Convénceme», «Time», «La gloria de Dios» a dúo con su hija Evaluna Montaner (que es el tema de Ricardo Montaner más visto en YouTube con más de 433 millones de vistas), «La canción que necesito» y «Dejame soñar», a dúo con India Martínez.
Este álbum es hasta el momento el disco con más videos filmados por Ricardo Montaner, y fue nominado al Grammy Latino como Mejor álbum vocal.
En 2013 participó una vez más como jurado en La voz… Colombia, en el cual compite por segunda vez contra Fanny Lu, Andrés Cepeda y por primera vez contra Gilberto Santa Rosa.
En vista del éxito del disco «Viajero Frecuente», Sony Music en homenaje editó una nueva edición del álbum con 2 temas adicionales, entre ellos un dueto con el cantautor español Alejandro Sanz (Nostalgias) y otro con la también cantante española India Martínez «Déjame soñar» (Mentir Para Vivir) y un DVD con 6 canciones en vivo y los 6 videos que se le hicieron al álbum. El Viajero Frecuente fue nominado para el premio Grammy estadounidense.
En 2014 Ricardo Montaner lanzó Agradecido, el cual se realizó en colaboración con la London Metropolitan Orchestra, del cual se desprende su primer sencillo «Llanto agradecido» en sus versiones en español, italiano y portugués.
En agosto de 2016 lanza un sencillo llamado «Aunque ahora estés con él», que forma parte de su nuevo disco Ida y Vuelta. Un trabajo en el que el compositor venezolano comparte sus canciones con diez artistas mexicanos y en el que a la vez, rinde tributo a los éxitos que les hicieron a ellos populares en México.
Ricardo Montaner en el año 2016 ha recibido el Premio Grammy a la Excelencia, otorgado por la Academia de Artes y Ciencias de la Grabación, por sus contribuciones creativas en el campo de la música.
En el año 2018 participa como jurado en la segunda edición Argentina del programa La Voz Argentina conducido por Marley, compartiendo panel de jurado con Tini Stoessel, Soledad Pastorutti y Axel.
Además lanza una nueva canción «¿Que vas a hacer?» cuyo videoclip fue realizado en la estación Lynch del ferrocarril Urquiza y es la cortina musical de la telenovela Argentina «Campanas en la noche» Protagonizada por Calu Rivero, Federico Amador y Esteban Lamothe.
En mayo de 2019 su discográfica Sony Latin lanzó al mercado su nueva grabación titulada «Montaner» un álbum que con nuevos colaboradores y matices modernos unidos a la misma calidad de siempre, dan una clara muestra de un nuevo sonido que ya marca la pauta en la música romántica, refrescándola y manteniéndola vigente ante las nuevas generaciones.
«Montaner» el vigésimo cuarto álbum de estudio del cantante y compositor argentino-venezolano, se encuentra disponible en formato físico y en todas las plataformas digitales. Este año participó como entrenador de La Voz Azteca en México.
En el año 2020 Ricardo Montaner abre el año con sencillo y plan de gira «Te Adoraré” es el nuevo sencillo promocional del álbum nominado al Grammy y al Latin Grammy Montaner, publicado en mayo de 2019 y que para el 2020 tiene más sorpresas por destapar.
“Te adoraré” es el tema que Ricardo Montaner hizo al lado sus hijos Mau y Ricky, dueto musical que por su parte desde hace algunos años está activo en la escena musical y que ahora los une a en una poderosa balada al estilo del cantautor venezolano, con una gama de sentimientos en una sublime historia de amor hecha canción.
Vida personal de Ricardo Montaner:
En 1989 se casó en segundas nupcias con Marlene Rodríguez Miranda, hija del principal accionista y dueño de la empresa discográfica Sonorodven que lo había contratado por primera vez, así como del circuito de radio más grande de Venezuela, FM Center, y productora de sus videoclips Con Marlene tiene tres hijos: Ricardo Andrés, Mauricio Alberto y Evaluna.
Se convirtió al cristianismo durante una visita al Hospital Pereira Rossell de Montevideo, Uruguay; en este hospital público conoció a un niño enfermo que influyó en su cambio de fe.
Después de su conversión, en 2007 produjo el CD «Palabras», el cual incluye canciones desde una perspectiva de la fe cristiana. En dicho álbum incluye 10 canciones de las cuales cuatro son composiciones de Ricardo Montaner: «Palabra», «Aleluya», «Cierrale la puerta» y «La gloria de Dios», que cantó en un dueto junto a la cantante cristiana Noemí Luz, y uno más, «Por siempre te amaré», del conocido compositor y amigo personal de Montaner, Rudy Pérez.
En 2005 lanzó una canción titulada «Vida eterna», revelando su cristianismo a través de ella. La mencionada canción es parte del álbum Todo y nada.
En los años 2005 y 2011 apareció en el estadio Monumental de River Plate en Buenos Aires junto a Dante Gebel, durante el evento denominado Superclásico de la Juventud, y reconoció públicamente su conversión al cristianismo.
En el año 2012 volvió a grabar la canción «La gloria de Dios», pero esta vez en un dueto con su hija Evaluna Montaner, en el álbum «Viajero frecuente». El video musical del tema fue estrenado el 19 de noviembre 2012.
En 2014 lanzó una canción titulada «Su Luz», nuevamente revelando su conversión a través de ella. La mencionada canción es parte de su producción discográfica, Agradecido.
Otros Proyectos:
Como productor cinematográfico tiene en su haber la realización del guión de la cinta Muchacho solitario, protagonizada por el dúo de los hermanos Servando y Florentino, muy bien recibida por el público adolescente venezolano.
Para Warner Music Latin, Montaner realiza junto a la orquesta de estudio británica London Metropolitan Orchestra su álbum titulado «Con la London Metropolitan Orchestra», con la cual regrabó temas que había vocalizado previamente en los años transcurridos desde su internacionalización.
Fueron vendidos millones de copias de la grabación y su aceptación lo llevó a grabar un segundo disco compacto con esta agrupación.
Labor filantrópica:
Desde 1993, Ricardo Montaner mantiene una fundación filantrópica, «Hijos del Sol» (que es, a su vez, título de uno de sus álbumes), en la que promueve proyectos en favor de la niñez, tales como campañas de vacunación, distribución de alimentos y ayuda a huérfanos.
Lo obtenido en los últimos años por concepto de regalías de ventas y presentaciones le permitió al artista crear su propio sello discográfico denominado Hecho a Mano Discos, con el cual apoyó a cantantes y grupos locales.
Lamentablemente, este sello cerró sus puertas en el año 2003, siendo su catálogo manejado por la compañía discográfica venezolana Latin World Music.
Por su labor filantrópica y dedicación a los niños, en mayo de 2007 los premios Billboard lo honró con su máxima presea el Premio a la Esperanza.
Su compromiso cabal con La Ventana de Los Cielos, fundación que creó junto a su esposa Marlene en el Sur de la Florida en 2005.
Esta entidad sin fines de lucro, brinda terapias alternativas gratuitas a niños con síndrome de Down, autistas y con parálisis cerebral.
Ya en 1993 en Venezuela había fundado Los Hijos del Sol, donde trabajó con huérfanos y niños de la calle, realizando campañas de vacunación y distribución de comida a estos niños.
En noviembre de 2007 UNICEF nombró a Ricardo Montaner Embajador de Buena Voluntad en favor de la niñez.
Desde entonces, el cantautor ha acrecentado su trabajo social reuniéndose por toda América con líderes mundiales en vía de realizar su sueño en pro de los niños más necesitados.
El 23 de febrero de 2011 fue nombrado Campeón Mundial de la Salud por la OPS en Washington, DC y en mayo del mismo año fue nombrado miembro de la Junta de Directores de las Olimpiadas Especiales Internacionales, organismo internacional presidido por el Dr. Thomas Schriver.
Actualmente Ricardo Montaner ocupa la posición de Embajador Mundial de las Olimpiadas Especiales. Recientemente las organizaciones internacionales OEA y PADF lo nombraron Embajador Líder de la campaña en pro del migrante y contra la xenofobia.
Ricardo Montaner ha participado en proyectos musicales con otros artistas (duetos) o agrupaciones tales como:
- Ricardo Montaner Ft. Franco de Vita
- Ricardo Montaner Ft. Julión Álvarez
- Ricardo Montaner Ft. Mau y Ricky
- Ricardo Montaner Ft. Conjunto primavera
- Ricardo Montaner Ft. Christian Nodal
- Ricardo Montaner Ft. La Adictiva
- Ricardo Montaner Ft. Voz de Mando
- Ricardo Montaner Ft. Belinda
- Ricardo Montaner Ft. María José
- Ricardo Montaner Ft. Farruko
- Ricardo Montaner Ft. Bronco
- Ricardo Montaner Ft. Calibre 50
- Ricardo Montaner Ft. Eva Luna
- Ricardo Montaner Ft. Leo Dan
- Ricardo Montaner Ft. Yuri
Televisión:
Si bien Ricardo Montaner se caracteriza como cantante y no como actor, hizo una participación especial en la telenovela argentina Casi ángeles en Colombia era lanzado por Jorge Barón Televisión cuando transmitía sus telenovelas del mediodía incluida Destino con el tema central Ojos negros también era presentado en El show de las estrellas musical de la misma programadora y en otros incluyendo Espectaculares JES de Producciones JES y como actor y cantautor en Niña bonita (1988) y en Al final del arcoíris (1989) Yo soy Betty, la fea (2000) y La fea más bella (2006) con su tema musical Bésame en el 2012.
En 2012 y 2013 participó como entrenador en La Voz… Colombia y La Voz… Colombia 2, donde logró que su pupila Miranda se coronara como la mejor voz del país.
También fue jurado de la primera y segunda edición del programa Idol Puerto Rico que se transmitieron por Wapa TV en el 2011 y 2012.
Asimismo, en 2014 participó como asesor de Julión Álvarez en la cuarta temporada de La Voz… México.
En 2012 también hace una aparición en la telenovela argentina Sos mi hombre. Durante 2013 hace varias apariciones en la también telenovela argentina Solamente vos.
En 2018 se une como preparador de La Voz Argentina en su segunda temporada junto a Axel, Martina Stoessel y Soledad Pastorutti por Telefe.Y en 2019 hace la Voz México y la Voz Senior por Azteca Uno
Programas de televisión más importantes realizados por Ricardo Montaner para la promoción de sus sencillos y entrevistas:
- Ricardo Montaner – Programa Hoy
- Ricardo Montaner – Programa Venga la Alegría
- Ricardo Montaner – Telemundo
- Ricardo Montaner – Programa Suelta la Sopa
- Ricardo Montaner – La Voz México
- Ricardo Montaner – Exa Tv
- Ricardo Montaner – Programa un Nuevo Dia
- Ricardo Montaner – Programa Pequeños Gigantes
- Ricardo Montaner – Don Francisco Invita
- Ricardo Montaner – Programa Sábados Gigantes
- Ricardo Montaner – De primera Mano
- Ricardo Montaner – Ventaneando
- Ricardo Montaner – Programa Sale el Sol
- Ricardo Montaner – Televisa
- Ricardo Montaner – Telemundo
- Ricardo Montaner – Programa Siempre en Domingo
- Ricardo Montaner – Tv Azteca
- Ricardo Montaner – Multimedios
- Ricardo Montaner – Imagen Televisión
- Ricardo Montaner – Programa Al rojo Vivo
Videos más vistos realizados por Ricardo Montaner en redes sociales Facebook, youtube:
- Ricardo Montaner – La Gloria de Dios
- Ricardo Montaner – Me va a extrañar
- Ricardo Montaner – Te adoraré
- Ricardo Montaner – Déjame llorar
- Ricardo Montaner – Aunque ahora estés con él
- Ricardo Montaner – Bésame
- Ricardo Montaner – Tan enamorados
- Ricardo Montaner – Hoy tengo ganas de ti
- Ricardo Montaner – El poder de tu amor
- Ricardo Montaner – Te hubieras ido antes
Premios y Nominaciones recibidos durante su trayectoria de Ricardo Montaner :
- Ricardo Montaner-Premio Grammy Latino a la Excelencia, otorgado por la Academia de Artes y Ciencias de la Grabación (2016).
- Ricardo Montaner-Espíritu de la Esperanza por su labor humanitaria durante la entrega de los Premios Billboard de la Música Latina.
- Ricardo Montaner-Nominación al Premio Grammy latino 2006 como mejor grabación del año «Cuando a mi lado estás» y como mejor disco del año Todo y nada.
- Ricardo Montaner-Visitante distinguido, condecoración impuesta por el Ayuntamiento de Santo Domingo en un acto encabezado por el alcalde Roberto Salcedo.
- Ricardo Montaner-El Artista Amigo (Círculo de periodistas y corresponsales del espectáculo de Chile).
- Ricardo Montaner-Premio «TVyNovelas» a la mejor canción de telenovela del año (México).
- Ricardo Montaner-Gaviota de Plata, Gaviota de oro, Antorcha de oro y Antorcha de plata en el Festival de Viña del Mar (Chile).
- Ricardo Montaner-Premio Monseñor Pellín (Venezuela), como mejor cantautor de este año.
- Ricardo Montaner-Premio Billboard al Mejor cantante del año (Estados Unidos).
- Ricardo Montaner-Premio UPI de la Agencia United Press International como Artista más destacado del año.
- Ricardo Montaner-Récord Guinness® por realizar 3 conciertos en el mismo día en Puerto Rico: Mayagüez, Ponce y San Juan.
- Ricardo Montaner-Artista más premiado durante el Festival de Viña del Mar de este año: «Artista revelación del año» (otorgado por Radio Minera), «Artista más popular del festival» (Radio Chilena) y «El artista amigo» (Círculo de periodistas y corresponsales del espectáculo de Chile).
- Ricardo Montaner-Mejor Cantante del año, según la revista Billboard.
- Ricardo Montaner-Premio Ronda al mejor cantante nacional y canción de telenovela (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Premio ACE al Artista Revelación de la Asociación de Críticos del Espectáculo (Estados Unidos).
- Ricardo Montaner-Premio Bravo al mejor cantante del año.
- Ricardo Montaner-Premio Aplauso 92 al mejor cantante del año.
- Ricardo Montaner-Sol Zuliano al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Premio Ronda al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Meridiano de Oro al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Premio Ronda al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Mara de Oro al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Micrófono de Oro al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Sol de Venezuela al mejor cantante nacional (Venezuela).
- Ricardo Montaner-Sol Zuliano al mejor cantante nacional (Venezuela).
Discografía más importantes de Ricardo Montaner :
Álbumes de estudio:
- Ricardo Montaner-1986: Éxitos
- Ricardo Montaner-1990: “Un toque de misterio”
- Ricardo Montaner-1991: “En el último lugar del mundo”
- Ricardo Montaner-1992: “Los hijos del sol”
- Ricardo Montaner-1993: “Éxitos y algo más”,»Un mundo ideal”
- Ricardo Montaner-1994: “Amándonos”,“Ricardo Montaner y amigos”,“Una mañana y un camino”.
- Ricardo Montaner-1995: “Viene del alma”.
- Ricardo Montaner-1997: “Es así”
- Ricardo Montaner-1999: “Ricardo Montaner con la London Metropolitan Orchestra”.
- Ricardo Montaner-2000: “Sueño Repetido”
- Ricardo Montaner-2002:“Suma”, un álbum de boleros entre muchos otros hasta la actualidad.
- Ricardo Montaner-2003 Para meus amigos
- Ricardo Montaner-2003 Prohibido olvidar
- Ricardo Montaner-2004 Ricardo Montaner con la London Metropolitan Orchestra, Vol. 2
- Ricardo Montaner-2005 Tengo verano
- Ricardo Montaner-2005 Todo y nada
- Ricardo Montaner-2007 Las mejores canciones del mundo
- Ricardo Montaner-2008 Las mejores canciones del mundo II – Y algunas mías…
- Ricardo Montaner-2008 Un camino de éxitos
- Ricardo Montaner-2009 Las cosas son como son
- Ricardo Montaner-2010 Soy feliz NOTA 2 1 .
- Ricardo Montaner-2012 Viajero Frecuente
- Ricardo Montaner-2014 Agradecido
- Ricardo Montaner-2016 Ida y Vuelta
- Ricardo Montaner-2019 Montaner
Sencillos más importantes de Ricardo Montaner:
- Ricardo Montaner – La gloria de Dios (2012)
- Ricardo Montaner – Me va a extrañar (1989)
- Ricardo Montaner – Te adoraré (2019)
- Ricardo Montaner – Déjame llorar (1991)
- Ricardo Montaner – Te hubieras ido antes (2016)
- Ricardo Montaner – Tan enamorados (1988)
- Ricardo Montaner – Aunque ahora estés con él (2016)
- Ricardo Montaner – Bésame (2001)
- Ricardo Montaner – Un hombre normal (2016)
- Ricardo Montaner – La cima del cielo (1989)
- Ricardo Montaner – El poder de tu amor (1999)
- Ricardo Montaner – Sólo con un beso (1988)
- Ricardo Montaner – ¿Qué vas a hacer? (2019)
- Ricardo Montaner – Hoy tengo ganas de ti (2007)
- Ricardo Montaner – Castillo azul (1992)
- Ricardo Montaner – A dónde va el amor (1988)
- Ricardo Montaner – Si tuviera que elegir (2002)
- Ricardo Montaner – Yo que te amé (1986)
- Ricardo Montaner – Te amo, te amo (2016)
- Ricardo Montaner – Será (1991)
- Ricardo Montaner – Mundo ideal (2001)
- Ricardo Montaner – Perdóname (2016)
- Ricardo Montaner – Quién diría (2016)
- Ricardo Montaner – Convénceme (2012)
- Ricardo Montaner – No te vayas (2014)
- Ricardo Montaner – Llanto agradecido (2014)
- Ricardo Montaner – La mujer de mi vida (1997)
- Ricardo Montaner – Vuelve conmigo (1983)
- Ricardo Montaner – Yo sin ti (1989)
- Ricardo Montaner – Yo puedo hacer (2002)
- Ricardo Montaner – Soy feliz (2010)
- Ricardo Montaner – En el último lugar del mundo (1991)
Álbumes recopilatorios:
- Ricardo Montaner-1990 — Ricardo Montaner: Colección
- Ricardo Montaner-1992 — Ricardo Montaner: Éxitos (Solo en Argentina).
- Ricardo Montaner-1992 — Ricardo Montaner: En la cima del éxito
- Ricardo Montaner-1993 — Éxitos y algo más
- Ricardo Montaner-1994 — Montaner y sus amigos
- Ricardo Montaner-1994 — Ricardo Montaner y amigos
- Ricardo Montaner-1994 — Ricardo Montaner: Amándonos
- Ricardo Montaner-1995 — Ricardo Montaner 14 grandes éxitos
- Ricardo Montaner-1996 — Ricardo Montaner: Espectacular
- Ricardo Montaner-1997 — Ricardo Montaner, Mijares: Dos grandes
- Ricardo Montaner-1997 — Serie 32 Ricardo Montaner: Éxitos y algo más: Los hijos del sol
- Ricardo Montaner-1997 — Ricardo Montaner: Éxitos y algo más… Sus mejores canciones
- Ricardo Montaner-1998 — Ricardo Montaner y Rudy La Scala: Regalo romántico de dos grandes
- Ricardo Montaner-1998 — Grandes éxitos: Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-1998 — Serie total Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-1999 — Serie 2×1
- Ricardo Montaner-2000 — Soy tuyo: mis más grandes éxitos
- Ricardo Montaner-2000 — Serie sensacional: La sensación de Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2000 — Ricardo Arjona y Ricardo Montaner Mano a Mano
- Ricardo Montaner-2001 — Ricardo Montaner, Gold
- Ricardo Montaner-2001 — Ricardo Montaner, Serie 32
- Ricardo Montaner-2001 — Lo mejor de Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2001 — Franco Devita y Ricardo Montaner Mano a Mano
- Ricardo Montaner-2002 — Ricardo Montaner: Esta es mi historia
- Ricardo Montaner-2003 — Serie de oro: grandes éxitos
- Ricardo Montaner-2003 — Ricardo Montaner: Super 6
- Ricardo Montaner-2004 — Éxitos eternos
- Ricardo Montaner-2004 — Serie Top 10
- Ricardo Montaner-2004 — Colección inmortales Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2005 — Lo mejor de la London Metropolitan Orchestra
- Ricardo Montaner-2006 — Edición limitada Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2006 — Las Nº 1 de Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2006 — Celebrando la voz de Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2006 — Ricardo Montaner, Amaury Gutiérrez Músicos Y Poetas
- Ricardo Montaner-2006 — Ricardo Montaner Mijares Edición Platino
- Ricardo Montaner-2007 — Tan enamorados, Lo Mejor De Mí
- Ricardo Montaner-2007 — Ricardo Montaner 15 éxitos
- Ricardo Montaner-2008 — Los románticos
- Ricardo Montaner-2008 — Un camino de éxitos
- Ricardo Montaner-2008 — La más completa colección
- Ricardo Montaner-2008 — Ricardo Montaner & Pires: juntos
- Ricardo Montaner-2008 — Ricardo Montaner & Emmanuel: duelo de estrellas
- Ricardo Montaner-2009 — Mejores canciones de Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2009 — Ricardo Montaner solo éxitos
- Ricardo Montaner-2009 — Todo Ricardo Montaner: sus grandes éxitos
- Ricardo Montaner-2010 — 20 grandes éxitos
- Ricardo Montaner-2010 — Soy feliz
- Ricardo Montaner-2011 — Lo más completo de Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2011 — Ricardo Montaner: grandes éxitos
- Ricardo Montaner-2012 — Ricardo Montaner, 40 éxitos
- Ricardo Montaner-2012 — Serie Oro Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2014 — Lo mejor de… Ricardo Montaner
- Ricardo Montaner-2014 — Ricardo Montaner: Romances
- Ricardo Montaner-2016 — Collection Ricardo Montaner
Duetos:
- Ricardo Montaner-Siempre y porque si, con Melissa en 1987
- Ricardo Montaner-Tu piano y mi guitarra, con Alejandro Lerner en 1988
- Ricardo Montaner-Emoción sagrada, con Ana y Óscar Kreimer en 1990
- Ricardo Montaner-Un mundo ideal, con Michelle en 1992
- Ricardo Montaner-Mi querencia , con Simón Díaz en 1995
- Ricardo Montaner-El alcaraván, con Simón Díaz en 1996
- Ricardo Montaner-Los que se aman, con Servando y Florentino en 1999
- Ricardo Montaner-Gaiteando con Montaner, con los Cardenales del Éxito en 2002
- Ricardo Montaner-Te extraño, con Armando Manzanero en 2002
- Ricardo Montaner-Beija-me, con Roberta Miranda en 2004
- Ricardo Montaner-Posso fazer, con Daniel en 2004
- Ricardo Montaner-Amarte es mi pecado, con Alessandra en 2004
- Ricardo Montaner-Déjame llorar,con La Pura Neta en 2005
- Ricardo Montaner-La pequeña Venecia, con María Teresa Chacín en 2006
- Ricardo Montaner-La gloria de Dios, con Noemí Luz en 2006
- Ricardo Montaner-Si tuviera que elegir, con José Feliciano en 2006
- Ricardo Montaner-Ven a mi casa esta Navidad, con Angélica Vale en 2006
- Ricardo Montaner-Déjame, con Blest en 2006
- Ricardo Montaner-Bésame, con Pasión Vega en 2007
- Ricardo Montaner-Ven a mi casa esta Navidad, con Voz Veis en 2008
- Ricardo Montaner-Para un poco, con Gilberto Santa Rosa en 2009
- Ricardo Montaner-Ya te olvidé, con Arthur Hanlon en 2009
- Ricardo Montaner-Un amor más grande que el amor, con Patricia Sosa en 2009
- Ricardo Montaner-La gloria de Dios, con Evaluna en 2012
- Ricardo Montaner-Déjame soñar, con India Martínez, en 2013
- Ricardo Montaner-Nostalgias, con Alejandro Sanz en 2013
- Ricardo Montaner-Contigo en la distancia, con Lucho Gatica en 2013
- Ricardo Montaner-Cantó agradecido, con Lucas Lucco en 2014
- Ricardo Montaner-No te vayas, con Julión Álvarez en 2014
- Ricardo Montaner-Más Allá, con Il Volo en 2014
- Ricardo Montaner-Al di la, con Il Volo en 2014
- Ricardo Montaner-La felicidad, con Andrés Cepeda en 2015
- Ricardo Montaner-Me va a extrañar, con Julión Álvarez en 2016
- Ricardo Montaner-Aquel lugar secreto, con Yordano en 2016
- Ricardo Montaner-Silencio, con Jose Luis Rodriguez en 2017
- Ricardo Montaner-Nunca digas que te quise ,con La Sonora Santanera en 2017
Ricardo Montaner Canciones de Telenovela:
- Ricardo Montaner-Esa muchacha de ojos café — Vamos a dejarlo todo atrás
- Ricardo Montaner-Marta y Javier — Ojos negros
- Ricardo Montaner-Niña bonita — Tan enamorados
- Ricardo Montaner-Mundo de fieras — Déjame llorar
- Ricardo Montaner-Calypso — El poder de tu amor
- Ricardo Montaner-Heridas de amor — Heridas de amor
- Ricardo Montaner-La mujer de mi vida — La mujer de mi vida
- Ricardo Montaner-Amantes de luna llena — Cada quién con cada cual
- Ricardo Montaner-Valientes — Volver
- Ricardo Montaner-Cuando me sonreis — El llanto de la luna
- Ricardo Montaner-Padre Coraje — Ay amor
- Ricardo Montaner-La fea más bella y Yo soy Betty, la fea — Bésame
- Ricardo Montaner-Destino de mujer — Para llorar
- Ricardo Montaner-Lucerito — En el último lugar del mundo
- Ricardo Montaner-Daniela — A donde va el amor
- Ricardo Montaner-Hojas al Viento — Vamos a dejarlo todo atrás
- Ricardo Montaner-Al final del arcoíris — Tan enamorados
- Ricardo Montaner-Destino — Ojos negros
- Ricardo Montaner-Amarte es mi pecado — Amarte es mi pecado (dueto con Alessandra Rosaldo)
- Ricardo Montaner-Enamorada (1986) — Yo que te amé
- Ricardo Montaner-María María (1990) — La cima del cielo
- Ricardo Montaner-Mentir para vivir (2013) — Déjame soñar (dueto con India Martínez)
- Ricardo Montaner-Emperatriz (1990) — Yo sin ti
- Ricardo Montaner-Los ricos no piden permiso y Las amazonas — ¿Quién diría?
- Ricardo Montaner-Campanas en la noche — ¿Que vas a hacer?
Promoción de radio realizada por Ricardo Montaner :
- Ricardo Montaner – Radio Nacional TGSM
- Ricardo Montaner – Exa FM
- Ricardo Montaner – Los 40
- Ricardo Montaner – amor 95.3
- Ricardo Montaner – Caracol Radio
¿Dónde puedo comprar la música de Ricardo Montaner ?
- Spotify – Ricardo Montaner
- Amazon Music – Ricardo Montaner
- Apple Music – Ricardo Montaner
- Google Play Music – Ricardo Montaner
- Mercado libre – Ricardo Montaner
CONTRATACIÓN DE ARTISTAS
Para contratar a Ricardo Montaner para sus eventos contamos con una gran experiencia y profesionalismo. Por medio de nosotros usted puede revisar nuestra lista de artistas, los cuales podrá contratar y si no encuentra el que le interesa, no se preocupe, contáctenos.
Nuestra empresa, Agencia Artista TV, cuenta con el mejor nivel de profesionalismo y confiabilidad para la contratación de artistas, 35 años de experiencia nos respaldan no dude en contactarnos, ya sea vía telefónica o por email, estamos para servirle.
Para la contratación de Ricardo Montaner requerimos información completa de usted, así como información referente a su evento, ya que de esos datos dependerá la cotización y los requerimientos.
La empresa contratante deberá tomar en cuenta lo siguientes pagos:
- A la firma del contrato, deberá pagar el 50% de anticipo.
- Habitaciones en la mayoría de los casos
- Transportación local y aérea o terrestre dependiendo el caso
- El pago de mudanzas y equipo de audio e iluminación
- Excesos de equipaje en caso de requerirse
- Seguridad en el lugar para los artistas y el público.
- El pago del venue o lugar
- La publicidad (radio, televisión, prensa escrita, bardas, perifoneo, redes sociales, etc).
- Los permisos correspondientes ya sean estatales o municipales, de gobierno en el caso de evento público.
- Cuotas sindicales tales como: ANDA, SACM (Autores y compositores, Sindicato de músicos, SUTM)
- Viáticos y catering para artista y staff
- Internet abierto o de paga para el artista y su staff
¿Con cuánto tiempo de anticipación debo contactar o contratar a Ricardo Montaner para un evento?
Se puede hacer en cualquier época del año.
¿Para qué tipo de eventos es recomendable la presentación o participación de Ricardo Montaner ?
- Eventos privados
- Eventos culturales
- Centro de convenciones
- Universidades
Para la contratación de Ricardo Montaner para eventos Empresariales o Institucionales, ya sea en Estadios, Salones, Teatros y auditorios, se recomienda lo siguiente:
- Que el lugar o venue que elijan cuente con un espacio suficiente para el desempeño del artista o agrupación, ya que se requiere de un espacio mínimo de 10 x 12 para la instalación del equipo de audio e iluminación, de 20 a 30 metros como mínimo, del escenario al house (donde están las consolas de audio de iluminación y audio, exclusiva para Ingenieros o técnicos) que tiene una medida de 3×3, que será forzosamente al centro del lugar ya que así lo requiere los artistas para tener mayor referencia, por lo que el layout (planos del lugar) deben estar contempladas esas medidas al momento de colocar mesas y pista de baile.
- Montaje- (cableado y planta de luz) Saber si es un lugar abierto o cerrado y ubicar las tomas de corriente del lugar o si se requiere planta de luz, para saber cuántos metros de cable se requiere para la conexión del equipo de audio e iluminación, pantallas de leds y seguidores. La toma de corriente debe ser trifásica.
- La altura del piso al techo es importante saber, ya que de esto depende qué tipo de audio e iluminación se lleve, si es ground support o un escenario sencillo.
- Identificar o conocer si existe elevador de carga y descarga para salones que estén en segundos pisos, ya que ello depende también el día extra o no que se debe contratar el lugar para el montaje.
- Contar con zona de descarga y estacionamiento o espacio en la calle y que cuente con los permisos de la delegación o municipio para poder tener estacionar los trailers o camiones, sobre las banquetas o la calle si se requiere.
- En el montaje del equipo de audio e iluminación requiere un tiempo aproximado de tres horas, por lo que es importante que tengan en el lugar elementos de seguridad para que el personal del staff no sea interrumpido en sus labores, ya que cualquier atraso no dependerá de la oficina de contrataciones o del mismo staff.
- Que el lugar cuente con camerinos o que tenga el espacio suficiente para la instalación de camerinos portátiles.
- Contar con un espacio exclusivo para el transporte (coches, camión ejecutivo, sprinters, express van o suburbans) y debe existir la entrada para el talento artístico y staff de forma directa a camerinos o lo más cercano o que exista una ruta alterna que no sea visible para los asistentes.
Experiencia en las presentaciones de Ricardo Montaner realizadas por Agencia Artista TV:
A Agencia Artista TV nos gusta trabajar con Ricardo Montaner por su puntualidad y profesionalismo, además de su gran talento y espectacular show.
Ricardo Montaner Contacto: 5580701417 y 55 80 17 99 62
Informes y Contrataciones de artistas: 55 59 13 57 48
¿Qué es la balada Romántica ?
Balada romántica:
La balada romántica, balada romántica latinoamericana, o simplemente balada, es un género musical latinoamericano, sin atribución a ningún país en especial, aparecido en la década del 60 de amplia difusión popular.
En México, la primera balada registrada como tal es «Sonata de amor» del cubano Mario Álvarez, en 1961.
Entre los baladistas más famosos se encuentran el mexicano José José, la española Rocío Dúrcal, el español Julio Iglesias, los también españoles Camilo Sesto y Raphael, los colombianos Billy Pontoni, Claudia de Colombia y Raúl Santi, la estadounidense Marisela (cantante) de la década de los 80´, Los Dominicanos Dhario Primero & Ángela Carrasco, la estadounidense Marisela (cantante) de la década de los 80´, pero más cercano al pop y el rock, El venezolano José Luis Rodríguez “El Puma”, el brasileño Roberto Carlos, el mexicano Emmanuel y el argentino Sandro de América.
También se encuentran el grupo ecuatoriano Tranzas, y el italiano Tiziano Ferro.
La balada romántica encuentra su origen en el bolero latinoamericano de los años 50 (Lucho Gatica, Leo Marini, Dorys Firétruck) pero también en la canción romántica italiana (Nicola Di Bari), francesa (Charles Aznavour), y australiana (Ed González) de los años 60 y 70.
En México, la primera balada registrada como tal es Sonata de Amor de Mario Álvarez en 1961.
En 1965 el famoso cantor de bolero Armando Manzanero, registró su primera balada, Pobres besos míos, que interpretó la máxima baladista de ese entonces, Angélica María.
El máximo esplendor de la balada fue alcanzado en la década de los años 70, donde grandes artistas como José José, Camilo Sexto, Raphael, Roberto Carlos, Rocío Dúrcal Dhario Primero entre otros, sacaron al mercado grandes éxitos mundiales como El triste, La nave del olvido, Te extraño, Amar y querer, Gavilan o paloma, Lo pasado, pasado, Volcán o Lo que no fue, no será de José José; Amigo o Detalles de Roberto Carlos, Fresa Salvaje, Perdóname o Vivir Así, es Morir de Amor de Camilo Sesto.
La española Rocío Dúrcal tuvo grandes éxitos mundiales tanto en las Rancheras como en las Baladas, a ella se le conoció como la Señora de la Canción, sus éxitos entre sus baladas incluyen Costumbres, Amor Eterno, Diferentes, Como tu Mujer, Como Han Pasado los Años, Porque Fue que te Amé e Infiel, entre muchos más que dieron a conocer las baladas a niveles nunca vistos.
Estas canciones son muy reconocidas hoy en día en Latinoamérica. A lo largo de sus décadas de existencia se fusionó con diversos ritmos afroamericanos y locales para formar diversas variantes, como la salsa y cumbia románticas por citar algunos.
A partir de los años 90, la globalización y los procesos de internacionalización mediática que la integran, contribuyeron a difundir internacionalmente la balada romántica y a homogeneizar aún más alrededor de una identidad latina común.
En México hay muchos cantantes que han puesto el nombre de méxico muy en alto por la manera de interpretar las baladas , llevar su música y sus canciones a otros países algunos de ellos son:
Baladistas románticos en México :
- José José
- Juan Gabriel
- Luis Miguel
- Yuridia
- Armando Manzanero
- Marco Antonio Solís
- Los Bukis
- Los Temerarios
- Marco Antonio Muñiz
- Emmanuel
- Alejandro Fernández
- Los Freddy’s
- Pepe Aguilar
- Manuel Mijares
- Reik, Sin Bandera
- José María Napoleón
- Estela Núñez
- Carlos Rivera
- Ana Gabriel
- Daniela Romo
- Cristian Castro
- Yuri
- Enrique Guzmán
- Lucero
- Jesse & Joy
- César Costa
- Óscar Athié
- Julieta Venegas
- Laureano Brizuela
- Alberto Vázquez
- Roberto Jordán
- Eduardo Capetillo
- Paulina Rubio
- Thalía
- Gloria Trevi
- Alejandra Guzmán
- Marisela
- Caifanes
- Pandora
- Joan Sebastian
- Lupita D’Alessio
- Timbiriche
- Pedro Fernández
- Los Solitarios
- María del Sol
- Flavio César
- Los Yonic’s
- Reyli Barba
- Kalimba
- Pilar Montenegro
- Sergi Fashelli
La balada aparece en Latinoamérica y España en los 60. Llega con los artistas juveniles influenciados por el rock n’ roll y la televisión.
Un ejemplo claro es la canción de 1965 Pobres besos míos del bolerista Armando Manzanero. La canción fue cantada por la diva mexicana de la época Angelica María.
La otra influencia grande fue la llegada de las grabaciones en español de estrellas europeas como el francés Charles Aznavour, y los italianos Salvatore Adamo y Nicola Di Bari.
Para finales de los sesenta, cantantes como Sandro de América (Argentina), Roberto Carlos (Brasil) y Raphael (España) eran las nuevas estrellas de la música en español. Otras estaban por venir.
Los dorados setenta:
El mejor tiempo de la balada llega a partir de 1970. Es la década dorada del género. La mayoría de los países acogieron el género con sus propios cantantes.
Fue un movimiento continental. A mitad de la década los baladistas eran los espectáculos públicos más apetecidos. Los festivales de la canción como Viña del Mar y el OTI se vivían como un Miss Universo o un Mundial de fútbol.
El cine y la televisión también se peleaban por tener a los nuevos ídolos. Nombres como Nino Bravo (España), Julio Iglesias (España), Joan Manuel Serrat (España), José José (México), Juan Gabriel(México), Leonardo Fabio (Argentina), Leo Dan (Argentina), Claudia de Colombia, Rocío Durcal (España), Rocío Jurado (España), Camilo Sesto (España), Mocedades (España), Isabel Pantoja (España), Diego Verdaguer (Argentina-México), José Luis Rodríguez (Venezuela), Jeanette (España), entre tantos, aparecieron en los setenta. Compositores como Manuel Alejandro y José Luis Perales también florecieron en esa era.
En Perú apareció el grupo Los Pasteles Verdes.
La balada pop:
En los ochenta y noventa, la balada sigue su marcha aunque condicionada por el mercado. El sonido de las orquestas fue reemplazado, desde los ochenta, por bandas con sintetizadores y guitarras eléctricas.
La canción hispana tuvo respuesta a los fenómenos de Madonna y Michael Jackson. Los asuntos del amor fueron cantados con mayor energía.
Por México se destacaron Emmanuel, Daniela Romo, Ana Gabriel y Yuri, al igual que el grupo Los Bukis, encabezado por Marco Antonio Solís.
En España las figuras más notables fueron Miguel Bosé y Paloma San Basilio, aunque sus proyectos pasaban los límites de la balada romántica.
En Venezuela aparecieron Franco de Vita y Ricardo Montaner con una gran número de canciones románticas.
El puertorriqueño Chayanne también sobresalió a finales de los 80, aunque su repertorio está más ligado al pop.
Los noventa y los 2000:
El sonido más cercano al pop que al bolero se consolidó en los noventa. Es para destacar que grupos juveniles como Timbiriche y Magneto tuvieron baladas en sus repertorios, al igual que bandas de rock como Maná y Enanitos Verdes.
Cantantes que hicieron crossover con la música anglo como Ricky Martin y Shakira también grabaron baladas exitosas. Mención especial tiene el mexicano Luis Miguel, dueño de una de las mejores voces, que aunque tuvo éxito reeditando boleros, también hizo baladas memorables.
Antes de la era de las redes sociales, el guatemalteco Ricardo Arjona hizo un nombre con canciones estrictamente basadas en la vida cotidiana. Otros cantantes y autores con raíces en el sonido tradicional son Cristian Castro, Luis Fonsi, Donato, Estéfano, Kike Santander y Jorge Villamizar.
La balada romántica es un género musical que apareció en la década de los 60’s que alcanzó popularidad en algunos países de América Latina y Europa.Se caracteriza por ser un género interpretado en tiempo lento, siempre tratando temáticas de amor.
En México se escuchaban baladas románticas al inicio de la década de los 60’s, dada la influencia cultural de Estados Unidos y la frecuencia con que esta música era escuchada en las estaciones de radio juveniles de la época (Ver: Los Teen Tops, Los Camisas Negras y artistas relacionados como Enrique Guzmán y César Costa).
Su auge en España estuvo aparejado con el ingreso de ese país en el festival de la canción de Eurovisión de 1962 con la canción Llámame.
En Eurovisión 1966, Raphael representó a España con la canción Yo soy aquel, con la que obtuvo el séptimo lugar.
Características:
El etnomusicólogo Daniel Party define a la balada romántica como «una canción de amor de tempo lento, interpretada por un cantante solista generalmente acompañado de una orquesta».
Party ha destacado el carácter común «latino» del género, más allá de los países, definiendo a la balada romántica como una «lingua franca», derivada de «una sensibilidad común latinoamericana»
Recurriendo a las investigaciones de Jesús Martín-Barbero, Party destaca que la balada romántica es una expresión de un proceso cultural más amplio, denominado por Martín-Barbero como «integración sentimental latinoamericana», fenómeno que estaría dando cuenta de una estandarización de las maneras de sentir y expresar las emociones de los latinoamericanos, a través de gestos, sonidos, ritmos y cadencias literarias comunes, vinculados a su vez a la telenovela.
Historia:
Orígenes:
El género «ballad», de origen cultural en los inmigrantes europeos en la América de los años 1920 contrastaba con el desarrollo de la música americana.
El blues y el jazz en Estados Unidos sufrían transformaciones que se estaban gestando desde los años 1930 y 1940 y que propiciaron el origen de nuevos ritmos.
El rock and roll a mediados de los años 1950 transformó algunos estilos de música contemporáneos en lo que se refiere a la forma de cantarlos y la instrumentación, que incluía reverberación por primera vez en instrumentos eléctricos, además de la sinfónica tradicional baladística.
Las baladas se difunden por todo el mundo gracias a los vinilos y al cine estadounidense.
Uno de los principales difusores fue Elvis Presley, cuando diversifica su música, además del rock and roll, cultivando la nueva balada, influenciando al romántico rock lento (slow rock) de finales de la década liderado por Paul Anka y Neil Sedaka.
Los años 1950 eran los años de la posguerra, Europa y Asia salían de las ruinas producidas por la Segunda Guerra Mundial; América Latina, Europa y los otros continentes recibieron la influencia musical estadounidense y produjeron reediciones de baladas estadounidenses con nuevas letras en idiomas autóctonos durante más de una década.
Anteriormente a esto, la música autóctona de los países del mundo quedaba relegada frente a cantantes estadounidenses como Bing Crosby y Frank Sinatra que llenaban las carteleras desde los años 1930.
La balada romántica en Latinoamérica:
En Latinoamérica, la balada romántica tiene un referente en el bolero latinoamericano de los años 1950 con Lucho Gatica, Leo Marini, etc., aunque influenciada también por la canción romántica francesa (Charles Aznavour) y la italiana (Domenico Modugno y Nicola Di Bari), de los años 60 y 70.
También fue fuertemente influenciada por la «Nueva ola» mexicana, argentina, chilena, etc., y de Brasil donde el líder de la «Jovem Guarda» Roberto Carlos ganó en 1968 el Festival de la Canción de San Remo en Italia.
En el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en Chile en los años 1960 fueron algunos de los exponentes de la Nueva ola.
En América Latina de los años 1960 se seguían haciendo boleros, pero las nuevas generaciones fueron perdiendo interés en ese género musical y así, boleristas como Bobby Capó y Armando Manzanero se hicieron populares con un nuevo género, los «bolero-baladas». Todo este género era llamado balada, no existían denominaciones como balada romántica o fusión musical.
Bobby Capó fue el primer puertorriqueño que registró como balada el tema nuevaolero aclamado internacionalmente: “Llorando me dormí”, que grabó en 1960 en Argentina en estilo rock lento (slow rock) junto con la cantante argentina Violeta Rivas cantante de la nueva ola argentina.
En México, la primera balada registrada como tal es «Sonata de amor» del cubano Mario Álvarez, en 1961.
El famoso compositor de bolero Armando Manzanero, registró como «balada» otro de sus bolero-baladas «Pobres besos míos», que interpretó la norteamericana ídolo en México y cantante de la nueva ola mexicana Angélica María en 1964, y en 1968, Armando Manzanero, registró su primera balada destacada: «Somos novios» que fue grabada en inglés en 1970 con el título de «It’s Impossible» y también por Elvis Presley en Elvis (álbum de 1973).
En América Latina surgieron importantes baladistas que primero hacían rock and roll, hasta llegar a la balada como Leo Dan que es considerado como uno de los principales representantes argentinos del estilo musical llamado Nueva Ola con «Celia», «Te he prometido», etc.; como Sandro que al ganarse el Festival Buenos Aires de la canción en 1967 con «Quiero llenarme de ti», participa como artista invitado en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en 1968 y su fama llegó a todo el continente, y en ese mismo año de 1968 produjo la canción «Porque yo te amo»; también Luis Aguilé con su destacada «Cuando salí de Cuba» que se refiere precisamente al momento en que dejó Cuba debido a la Revolución cubana, donde estaba radicado y era un ídolo juvenil; Palito Ortega en 1962 fue integrante del El Club del Clan de Argentina y se destaca su éxito «A mí me pasa lo mismo que a usted»; Leonardo Favio con «Fuiste mía un verano», «Ella ya me olvidó», y Piero con «Si vos te vas», «Llegando, llegaste» y otros baladas, aunque en él su producción artística destaca la canción social de protesta. Ellos entre otros representaron a la América de habla hispana en el mundo.
El de mayor trascendencia de Hispanoamérica fue probablemente Sandro, especialmente en las mujeres de la época con sus movimientos causaba delirios colectivos y desmayos, ellos iniciaron estos movimientos relacionados con la música rock estadounidense cantada en español.
En los años posteriores se desarrollaron nuevas formas musicales partiendo de ritmos del rock fusionados con ritmos locales y haciéndolos lentos, realizando así música que no era precisamente balada, pero sí muy romántica.
El llamado rock británico trajo más cambios: las canciones se infantilizan, las voces se hacen delgadas.
Éxito de Europa latina en América:
En los años 1960, intérpretes y compositores de países europeos influenciados por el auge norteamericano posguerra hacen competencia musical, como Charles Aznavour, Domenico Modugno, Salvatore Adamo y Manuel Alejandro.
El primero que contribuyó a que la balada tuviera aceptación en Italia, en la Latinoamérica, en Norteamérica y en el mundo fue el italiano Domenico Modugno con «Volare» que ganó el Festival de la Canción de San Remo en 1958; sus canciones en italiano y español fueron éxitos musicales, como «La distancia es como el viento».
También merecen mención los italianos Nicola Di Bari con «Los días del arco iris», «El último romántico»; Lucio Battisti con «Mi libre canción», «Respirando»; Umberto Tozzi con «Te amo», «Gloria»; entre otros.
El francés Charles Aznavour con la «Bohemia» debutó en el teatro Alhambra de París y su compatriota Gilbert Bécaud con «Nathalie»; ellos también cantaban en francés y en español, demostrando que la balada tenía aceptación internacional.
Raphael y Manuel Alejandro (compositor), triunfaron en España e Hispanoamérica con canciones como «Yo soy aquel», «Cuando tú no estás», «Digan lo que digan», etc., y Raphael también con «Mi gran noche» del ítalo-belga Salvatore Adamo.
Raphael había ganado el Festival Español de la Canción de Benidorm de 1962 y años más tarde sería el ganador sentimental de Eurovisión 1969 que se realizó en España.
Se debe mencionar entre otros españoles, a Julio iglesias ganador del Festival Español de la Canción de Benidorm de 1968 y que con la canción «Gwendolyne» de 1970 grabada en cinco idiomas: español, inglés, francés, alemán e italiano, inició su reconocimiento mundial, y a Camilo Sesto fructífero cantante y compositor aclamado internacionalmente.
La época de esplendor:
En los años 1970 la influencia del jazz y su relación con técnicas de música clásica hace nacer un movimiento de baladas más complejo en progresiones armónicas, podemos decir que es la mejor década para la misma, en que todo el mundo se lanza a realizarla.
En esta época de oro, que duró hasta mediados de 1980, desde España artistas como Raphael, Julio Iglesias, Camilo Sesto, Rocío Jurado, Jeanette, Rocío Dúrcal, y cantantes latinoamericanos como Roberto Carlos, Sandro, Pimpinela (dúo), José José, Juan Gabriel, entre otros sacaron al mercado éxitos mundiales.
Entre ellos se pueden destacar Como una ola, Señora, Como yo te amo, Se nos rompió el amor, de Rocío Jurado; El triste, La nave del olvido, Te extraño, Amar y querer, Gavilan o paloma, Lo pasado, pasado, Volcán, Lo que no fue, no será, de José José; Gwendolyne, La vida sigue igual, Soy un truhan, soy un señor, Beguin the Beguine, de Julio Iglesias; Porque yo te amo, Te propongo, Rosa… Rosa, Quiero llenarme de ti, Penumbras, Como te diré, El maniquí, de Sandro; Amigo, Detalles, de Roberto Carlos; Fresa salvaje, Perdóname, Vivir así es morir de amor, de Camilo Sesto.
La española Rocío Dúrcal tuvo grandes éxitos mundiales tanto en las rancheras como en las baladas, se le conoció como la Señora de la Canción, sus éxitos entre sus baladas incluyen Costumbres, Amor eterno, Diferentes, Como tu mujer, Cómo han pasado los años, Porque fue que te amé e Infiel, entre muchos más que dieron a conocer las baladas a niveles nunca vistos.
En los años 1980 aún se imprimen baladas, aunque cada vez más sintetizadas, algunos vocalistas latinoamericanos van a grabar a España; Juan Carlos Calderón sería uno de los últimos en dar forma, antes que Luis Miguel (su principal intérprete) fuera a México y con Armando Manzanero produce sus discos con retorno a los boleros.
Entre los creadores de este repertorio de canciones destacan compositores como Manuel Alejandro y Juan Carlos Calderón.
Adaptaciones posteriores en Latinoamericana:
Terminada la época de esplendor, se inicia la fusión con elementos rancheros y de la música tradicional local de cada país, y algunas experiencias de artistas latinos de otros géneros que habían experimentado con algunas baladas.
La diferencia más notoria es que prescinden de usar orquesta sinfónica y apuestan totalmente por el sintetizador, dándole un ingenioso y muy original uso para expresar su música. La exponente pionera del género es Ana Gabriel, con canciones desgarradoras que harán posible que las bandas de Chicha (Bronco, etc.) puedan introducir algunas baladas copiando el estilo para sus trabajos.
Pero fue la banda mexicana de estilo euro anglosajón (punk dark) «Caifanes» cuyos músicos cultivaban la música de Latinoamérica antigua, los responsables del resurgimiento de la música latinoamericana con una reedición en 1989 del tema cubano «La negra Tomasa» (aunque su canción que les dio popularidad es «Afuera») que daría la pauta de cómo usar los instrumentos modernos, así aparece la nueva cumbia junto con el auge de la comercialización del sintetizadores digitales o samples, siendo el modelo Korg M1 el favorito de estas nuevas bandas que se formarían a partir de entonces en Latinoamérica, de estilos desde la salsa hasta el merengue, reguetón o la cumbia villera, los que darían algunas baladas del nuevo estilo absolutamente latinoamericano en sus CD.
Desde allí artistas como Ricardo Montaner, el dúo Sin Bandera sonorizan con baladas románticas telenovelas latinoamericanas convirtiéndose en el fondo sonoro estándar para las mismas, si bien no llegan a ser internacionales, expresan perfectamente el sentir de la juventud romántica de sus países.
En esos años 1990 comienzan a aparecer baladistas mexicanos como «John William Hartfiel» (compositor y productor del grupo mexicano RBD), bandas de rock como Maná que fusionan con ritmos locales logrando buenos resultados gracias a las experiencias que ya habían estado propinando intérpretes del rock argentino como Sandro, Sui Generis, Los Abuelos de la Nada, Fito Páez; artistas de otros géneros que se animaban a imprimir baladas producidas por ellos mismos y que resultaban deslumbrantes debido a la calidad de la música de ese país, y antes de ello algunos tangos terminaron convirtiéndose técnicamente en bellísimas baladas románticas como «El día que me quieras» de Carlos Gardel, pero nunca se las denominó así, de allí mismo tenemos temas artísticos como «Muchacha (Ojos de papel)» de Almendra (banda).
Paralelamente el cantautor cubano Silvio Rodríguez hizo baladas también originales «Unicornio», «El sol no nos da de beber» del álbum Unicornio, enmarcadas en la Nueva Trova de su país.
Actualidad:
A partir de los años 1990, la influencia norteamericana y los procesos de internacionalización mediática que la integran, contribuyeron a difundir la balada romántica y a homogeneizarla.
La producción de baladas se entendió por diversos países; en el oriente asiático, entre otros, una destacada para mencionar: “From The Beginning Until Now” de Ryu Shi Won (melancólica, conocida por Sonata de invierno “Winter Sonata”, drama de Corea del Sur).
Como parte del proceso de latinoamericanización de Estados Unidos y de la presencia dominante en el género de las empresas multinacionales discográficas, Miami se ha convertido en el principal centro de producción de baladas, lo que a su vez ha retroalimentado las tendencias a emigrar hacia esa ciudad estadounidense de cantantes, productores, y músicos latinoamericanos y españoles.
Italia ha tenido un resurgir con Eros Ramazzotti, Laura Pausini, Gianluca Grignani, Tiziano Ferro, etc. dando a conocer compositores como Angelo Valsiglio, y debido a las traducciones de sus canciones al español, han ganado terreno desde la década de 1990 en la balada en español.
Diferencias y desambiguación entre balada y bolero:
En el lenguaje coloquial latinoamericano se intercambian los términos balada y bolero, pero se trata de estilos musicales diferenciados.
Algunos autores atribuyeron en parte esa diferencia, a que el bolero presenta letras con una mayor sofisticación y un lenguaje más metafórico y sutil, por la influencia española.
Cuando boleristas latinoamericanos modernos optaron por componer balada en boga, no obtuvieron estos desarrollos debido a que tomaron elementos de la balada slow rock de los años 1950 que es en general escueta.
A lo largo de décadas de existencia se fusionaron con diversos ritmos afroamericanos y locales para formar diversas variantes, tanto el bolero y la balada, como en salsa y cumbia románticas para citar algunos.
El músico argentino Chico Novarro se refiere a estas diferencias cuando en un reportaje responde.
Algunos baladistas de España:
Los cantantes, compositores y productores que crearon la balada en España y que dieron sonoridad romántica a los años 1960, 1970 y 1980:
Raphael. Es el precursor del auge de la balada romántica española fuera de España.
Julio Iglesias. Es el baladista más vendedor y exitoso de todos los tiempos, habiendo también co-compuesto unido al ex Dúo Dinámico (Importantes exponentes cantautores de la canción española) gran parte de su repertorio. Tradujo al español música de otros orígenes e interpretó canciones de otros compositores, además versionó música antigua latinoamericana, y llegó al éxito internacional en Estados Unidos cantando música en inglés.
Manuel Alejandro. Es el más importante compositor y creador de baladas que han cantado tanto latinos, españoles y hasta anglosajones; siendo lo más destacado su trabajo con Raphael (compuso casi todo su repertorio), algunas de Nino Bravo (Es el viento, Libre, etc.), de Jeanette (Soy rebelde, álbum Corazón de poeta, etc.) y composiciones para álbumes de cantantes latinoamericanos en los años 1980.
Camilo Sesto. Casi todo lo que hizo lo cantó él mismo, contando con una gran colección de discos propios. Además produjo composiciones que llevaron a la fama a Manolo Otero y a Ángela Carrasco.
Manolo Galvan. Cantante español muy popular en Latinoamérica, pasó mayor parte de su vida en Argentina. Es uno de los cantantes más influyentes de Balada Romántica.
José Luis Armenteros y Pablo Herrero. Después de contribuir a la fama de Fórmula V, de Nino Bravo con «Un beso y una flor» y otros, darían a conocer a latinos como Perla (álbum Comienza a amanecer) y al igual que Manuel Alejandro, ellos realizaron todas las composiciones para álbumes de José Luis Rodríguez «El Puma», Emmanuel, José José, etc., que los dio a conocer en el mundo hispano.
José Luis Perales. Cantautor hispano que destaca a Jeannette con su tema «Por qué te vas», a Miguel Bosé; más adelante, solo imprimiría baladas para intérpretes baladistas españoles; además produjo y compuso los discos «Marinero de luces» y «Se me enamora el alma» de Isabel Pantoja.
Chema Purón. Compuso canciones para la cantante griega Nana Mouskouri y para el venezolano José Luis Rodríguez «El Puma».
Rafael Pérez Botija. Realizó en México los primeros éxitos del cantante José José y casi todo su repertorio, y el álbum baladista «La gata bajo la lluvia» de Rocío Dúrcal.
Luis Gómez Escolar. Destacado por sus canciones movidas esporádicas, «No por favor» de Jose Velez, «Hay que será» de Ana Belén, «Fotonovela» de Iván; él fue uno de los que llevaron al grupo puertorriqueño Menudo, a Luis Miguel (de chico), Pedro Marin, Chayanne y Ricky Martin a la fama, componiendo canciones para sus álbumes.
Juan Carlos Calderón, primero dirigiendo y componiendo para el grupo vocal Mocedades, después compuso para baladistas latinos y españoles, entre ellos el álbum María Conchita para María Conchita Alonso, trabajó con Paloma San Basilio dándole fama y compone para el puertorriqueño de origen ítalo-español Luis Miguel, en él contribuyó a su auge. También realizó el exitoso álbum «Me amarás» de Ricky Martin.
Miguel Gallardo. Exitoso cantautor de baladas que recibió discos de platino en países hispanos con canciones que se tradujeron a varios idiomas como «Corazón viajero» o «Tu amante o tu enemigo», y también compuso algunas baladas que cantan artistas como Ana Belén, David Bustamante, Azúcar Moreno, principalmente.
Antonio Guijarro Campoy. Es el letrista de algunas de las mejores baladas y de otras canciones.
Nino Bravo. De corta carrera —a causa de su muerte prematura en automóvil— precisamente en el momento que comenzaba a realizar sus primeras composiciones. Su voz es una de las destacadas dentro de la balada hispanohablante.
Dejó interpretaciones importantes como «Las puertas del amor», «Noelia», «América, América».
Los compositores mencionados se encuentran en las baladas latinoamericanas y españolas que se hacen populares hoy en día, y además compositores españoles radicados en México (el más destacado es J.R. Flórez compusieron baladas a cantantes como Pandora, Paulina Rubio, Fey, OV7 y Tatiana entre otros.
Las principales características de la música romántica son las siguientes:
- Composiciones íntimas y humanas.
- Menor preocupación por la forma externa y mayor por la inspiración y fuerza expresiva.
- Estilo melódico de mayor riqueza, con una melodía apasionada e intensa y una calurosa expresión de los sentimientos.
- Frases melódicas menos regulares y simétricas que en el Clasicismo. Desaparición de la frase cuadrada.
- Ritmos complejos y libres, llegando a la polirritmia.
- Enriquecimiento armónico, basado en el uso de nuevos acordes y en nuevos
- recursos para la modulación, con el fin de crear un mayor efecto expresivo.
- Búsqueda de contrastes musicales capaces de sugerir sentimientos a través de matices dinámicos (fuerte, piano, crescendo…).
- Atención especial al folclore y las melodías populares como fuente de inspiración, que llevará a los nacionalismos musicales.
- Predominio de la música instrumental sobre la vocal.
- Consolidación y ampliación del número de instrumentos de la orquesta sinfónica.
- Nuevos efectos de orquestación en la música sinfónica gracias a las innovaciones y mejoras técnicas de los instrumentos de la orquesta. Mayor empleo de instrumentos de madera, metal y percusión.
- Preferencia por las formas menores: preludio, estudio, lied, impromptu…
- Creación del poema sinfónico, forma musical que ofrece mayor libertad que la sinfonía clásica.
- Aparición del ídolo virtuoso, bien como instrumentista o como intérprete vocal.
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¿Cuáles son los cantantes del género de balada romántica más famosos en la actualidad en México y América latina?
Cantantes mujeres del género de balada romántica mas famosas :
Algunas de las cantantes baladistas más famosas son: Yuri,Yuridia, Dulce, Manoella Torres, Gloria Trevi, Thalia, Lupita D’alessio, Marisela,Amanda Miguel, Lucero, Alejandra Guzman, Belinda y Ana Gabriel entre otras.
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Algunos de los cantantes más famosos son: Luis Miguel, Armando Manzanero, Emmanuel, Alejandro Fernández, Manuel Mijares, Carlos Rivera, Reyli Barba y Ricky Martin entre otros.
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- José María Napoleón
- Estela Núñez
- Carlos Rivera
- Ana Gabriel
- Daniela Romo
- Cristian Castro
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- Ricardo Montaner
- Miguel Bosé
- Paulina Rubio
- Thalía
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